网络的发达让“京城定名声则天下定名声”的古训变得越来越不重要，到底艺术家还有没有在北京待着的必要？可是哪座城市能够随得起重庆的脚步，给优秀的青年艺术家进行补贴呢？
无论是诗歌界还是美术界，“川军”一直以来都是一股无法忽视的力量。重庆直辖后，四川美院被留在了重庆，诗歌的川军和美术的川军就被川渝两地分开了。
元旦前后，我借出差之名在重庆逛了新老川美及附近的几个艺术区，算是对为什么重庆能够发展成艺术重镇有了新的认识。
逛了川美，才开始真正地佩服罗中立，倒不是因为他把川美校园打造成了一个艺术公园，也不是开了把农民的生活保留在大学校园里的先河。更重要的是他利用川美把整个重庆都进行了艺术教育。川美是开放的，没有院墙，任何人哪怕是赶着牛的农民，都可以随意进出。零散摆在校园里的雕塑，竟然没有一个在旁边娇气地写上冷冰冰的“请勿触摸”，被摸坏、推倒了，无非竖起来重修而已。事实上，整座城市的居民，包括出租车司机都知道：所有的东西都不能随便摸。
重庆和北京的艺术家的生活不同，晚上聚会，有酒有菜是一样的，但北京的艺术家聊的大多不是艺术，而是政治局势、经济形势、雾霾的成因、文化的发展��很多喝高的艺术家都成了人大代表，很多政府多年解决不了的问题被几句话须臾解决。远在西南的重庆艺术家似乎不关心这些，他们在酒桌上竟然在讨论艺术的自由，是用墨块来象征痛苦好还是用扭曲的线条来象征更好。
重庆的艺术家太热爱“象征”了，恨不得每一个线条每一个色块都能讲出一个典故。难免陷入窠臼，但却不得不佩服他们在画面上的付出。
看到重庆艺术家的作品，第一个印象是被吓到。他们热爱重复，热爱苦行僧似的修行——一张画面上，2万多个圆圈、18万根线条那是常有的事。你总能感觉到他们在画面上付出的心血。北京的画家不同，很多人是寥寥几笔，就要表现出对自然的热爱、对污染的鞭挞和对生命的追寻。
北京的艺术家没有办法，他们的痛苦只有他们知道，如果还没有功成名就，靠创作本身养活自己总是看起来很渺茫。这也正常，每年要面对数万元的工作室费用和高昂的生活费，每年冒出的前四五张画是交给房东的。重庆不同，一个位于市中心120平米左右的工作室，价格在2万元以内，年底还可以领到1.5万元左右的政府对艺术家的补贴。
所以在重庆的时候，如果不是每顿面对的是火锅，我简直就在恍惚是不是到了传说中的欧洲��这里的艺术家很惬意地生活，把苦逼放在创作上，从来不用为生活担忧。北京不同，我们的艺术家在生活上就已经被苦逼折磨得不成样子了。
离开重庆的时候，我一直在想：网络的发达，让“京城定名声则天下定名声”的古训变得越来越不重要，到底艺术家还有没有在北京待着的必要？可是哪座城市能够随得起重庆的脚步，给优秀的青年艺术家进行补贴呢？
在重庆待了5天，吃了7顿火锅，却没有看到一眼重庆的太阳，整个城市犹如莫奈笔下，被雾霾笼罩着。小时候学过一篇课文叫《从宜宾到重庆》，知道它是山城、雾城，可是看看手机，显示的PM2.5指数在300以上。这里的出租车司机一听我是从北京来的，很兴奋也不失揶揄地问我：听说北京有雾霾，哟，我长这么大还没见过雾霾呢，你给我讲讲雾霾到底长什么样呗？
我指指窗外，说：就是这样。
也许，大家挤在北京最大的原因，就是北京比重庆多了这么点“见识”。
