创意产业投资萌动

　　总策划 尚鸣

　　创意是产业之魂，每一个有价值的创意都会衍生出无穷的新产品、新市场和创造财富的新机会。世界首富比尔·盖茨认为"创意具有裂变效应，一盎司创意能够带来无以数计的商业利益、商业奇迹”。

　　创意产业是在全球化的消费社会背景中发展起来的新兴产业，是制造业充分发展，服务业不断壮大,制造业和服务业融合发展的结果，是继技术、管理和资本之后又一个新的推动经济社会成长的要素，所以创意产业被专家称作世界上最后一个产生经济奇迹的机会。

　　创意是创造的先导和前提。当今世界，生产力的发展已经到了靠创意赚钱的时代，几乎每个行业都无法再靠简单的低成本与外部竞争，唯有独特的创意所形成的创新才是生存和发展的唯一出路。国际经验表明，发展创意产业是一个国家优化产业结构、提高国际竞争力的成功举措。英国创意产业局培育了12万家创意企业，绝大多数中小企业完成了从制造业进入创意产业的转型，创意产业产值超过任何制造业门类对GDP的贡献。韩国影视、音乐、手机及电子游戏四个产业2003年均实现二位数增长，产品出口额首次超过

钢铁业。各发达国家的创意产业以各自独擅的取向、领域和方式迅速发展，展现了一幅创意产业全球蜂起的热烈景象。

　　创意产业广阔的市场、蕴藏的巨大投资价值，正伴随着国家加快实施自主创新的脚步，在政策助力和一批靠创意崛起的企业致富效应的助推下，成为投资者和创业者竞相开拓的“热门金矿”。今年5月以来，创意产业迅速升温，成为投资新宠。创意理念、创意设计、创意策划、创意创业人声名鹊起，成为报刊杂志热捧的焦点；创意产业发展论坛、创意中国盛典、 国际创意产业活动周争相举办；专门从事推动创意产业发展的投资机构、国际创意产业园、创意产业投资项目纷纷上马。创意火，投资热，各路投资主体争相注资中国这一仍待开发的处女地。

　　创意产业是城市经济和产业融合发展的新载体, 是催化

中国经济转型的必然选择。发展创意产业不仅可以提高产业的附加值，对经济增长、产业结构、城市发展和城市功能带来长远影响,而且可以开拓新的消费空间，推动消费方式转变，培育出新的消费人群，从而提高国内需求，实现消费拉动经济增长。近年来，中国创意产业有很大发展，创意产业正在以前所未有的速度迅速崛起，上海、深圳、成都、北京等城市积极推动创意型行业的发展，正在建立一批具有开创意义的创意产业基地，推动中国创意走向中国创造。为此，本刊围绕中国创意产业的投资环境、投资路线，创意产业如何为中国制造业安装创造引擎进行了分析，试图架起创意产业与投资者的桥梁，使市场前景广阔、经济效益诱人的这一朝阳产业能获得更多投资者的青睐。

　　创意投资渐入佳境

　　○ 谢

　　创意产业具有良好的发展前景，它在发达国家提出不过7年，

　　已经每天为世界创造高达220亿美元的产值，并以5%的速度递增。在美国和英国等创意产业发达的国家，其增长速度已分别达到14%和12%。“创意时代已经来临”，“从信息经济到创意经济”，这样的宣言意味着世界经济的增长点从制造业、信息技术，传递到了创意产业。信息产业部体制改革与经济运行司副司长陈伟认为，创意产业作为高新技术产业中的现代服务业和数字化的创造业，其具有附加值高、资源消耗少等优势，尤其适合未来产业的发展方向。

　　创意缔造财富神话

　　目前，“创意产业”尽管还没有统一、明确的权威定义，但这项源自英国进而风靡全球的产业，已成为极具活力、经济效益相当可观的“朝阳产业”。中关村创意产业联盟秘书长欧阳旭提出，在经过服务经济、知识经济后，现在到了发展创意产业的时候，盛大、分众传媒则成为创意经济的典型代表。

　　如果参照2004年福布斯中国富豪榜，分众传媒CEO江南春的身价已经超过搜狐董事局主席张朝阳，跻身前30名。

　　江南春的赢利模式很简单，就是靠液晶显示屏在户外不断地播放广告，从中收取广告费。他说“如果这个世界上已经有了一个属于夜晚、属于家庭的传统的电视市场，就可能会出现一个属于白天、属于家庭以外很多地点的、全新的电视广告市场”。这一电视广告市场以前无人涉足。从2003年5月创立公司，如今，打着“分众传媒”字样的液晶广告屏，已经覆盖全国40多个城市近两万栋商业楼宇。

　　原北京电视台北京特快节目编导王长田，1998年放弃了电视台的铁饭碗，利用几个好朋友凑集的10万元，开始了作为民间电视节目内容制作商的旅程。当时，电视节目制作几乎由电视台一统江山，制播分离、民间机构参与电视制作十分罕见。王长田看到了人们对娱乐资讯的需求，他的梦想是打造出“娱乐界的新闻联播”式的节目。经历了最初的种种困难后，光线传媒的一档新型娱乐资讯节目“中国娱乐报道”(后改名为“娱乐现场”终于在越来越多的城市电视台里开始与观众见面，并且迅速占据收视率名列前茅的优势。

　　光线传媒的盈利模式是：将它制作的节目提供给各个城市的主要电视台播放，换取相应的广告时间。一家自己并不占据频道资源、只向电视频道拥有者提供节目内容的公司为何能取得如此惊人的发展？王长田的答案是：以生产工业产品的态度来对待娱乐节目产品，以流水线式的生产方式来保证创意从产生到执行到收益的全过程。

　　在上海，带有传奇色彩的上海盛大网络有限责任公司，在短短的5年间，已经拥有了1亿多注册用户，资产从50万元增至100多亿元，成为国内最大的互联网企业和世界最大网络游戏公司，也显示了创意产业的巨大潜力。

　　中国科学院研究生院教授吕本富指出，无论是分众传媒、光线传媒，还是盛大，它们的赢利模式都不是从国外照搬来的，都充满了这些财富新贵们的创意。

　　“选择已经很成熟的商业模式，去跟大公司做一样的事情，这对创业者来说没有任何的优势。”曾创立3721公司、现为IDG技术创业投资基金投资合伙人的周鸿 谈到创意时说，“要寻找目前产业链中缺失的部分”。

　　创意产业将成投资热点

　　与发达国家相比，我国的创意产业仍属“小荷才露尖尖角”。上海泰康路原本是天然味精厂、大中工业社、海华制革厂等工厂的车间所在，这些废弃厂房的破旧外观与周围环境格格不入，其黄金地段的地理位置又使改造成本巨大。如今这里吸引了美国、法国、英国、日本等十几个国家和地区的艺术视觉创意设计机构入驻。这些创意产业“点铁成金”，既保护了历史建筑，保留了城市发展的文化底蕴，又融合现代服务业 创造了经济价值。2004年，这条400米长的小巷子贡献税收138万元。

　　现在，中国的创意产业刚刚起步，在GDP中所占比例较低，与国际7%的比例相比，发展空间很大。中国的电视、电影、网络游戏、动画等产业就有极大的上升空间，同时也有成长机会。

　　我国发展创意产业的市场资源远比西方国家广阔得多——2005年我国手机用户已突破3.93亿户，相当于美国、日本和德国的总和，3G技术成熟后，彩信、手机电影等创意产业前景不可估量；2005年，全国网络游戏销售总额为76.8亿元，比2004年增长了38%，网络游戏玩家已经突破5000万人。如此看来，中国才是创意产业增长最快、市场最大的国家。

　　中国目前发展创意产业的基础非常好。众多的技术型、广告策划、文化演出等领域已崛起一批新队伍，他们适应市场快，战略灵活，是中国发展创意产业主力军。北京、上海、杭州、青岛等城市都有丰富的文化资源，人文积淀厚实，都是优势所在。这些城市摆脱高耗能、高投入的发展模式，走向低能耗、低投入、高产出的发展模式，大力发展以高新技术产业和文化产业相结合的道路，是最好的选择。

　　就在不久前，北京市市长王歧山强调了创意产业已经成为北京的支柱产业。北京市“十一五”规划首次提出，今后重点发展六大创意产业：文化演出、出版发行和版权贸易、影视节目制作和交易、动漫和网络游戏研发制作、文化会展以及古玩艺术交易。

　　据上海市经委和统计局新近编制出版的《上海创意产业发展重点指南》，确定“十一五”上海创意产业发展重点是：研发设计创意、建筑设计创意、文化传媒创意、咨询策划创意和时尚消费创意。2005年4月挂牌的上海首批18家创意产业集聚区占地面积487亩，园区中入驻了来自美国、日本30多个国家和地区的创意设计企业800多户，从业人员上万人，产业门类涉及工业设计、游戏软件、动漫艺术、网络媒体、时尚艺术等。

　　除了北京、上海这样的大城市，中国其他区域对创意产业也表现出迅速崛起的态势。杭州、深圳、青岛、无锡等城市都表现积极，而且把文化创意产业作为城市发展重点。

　　“根据创意产业的特点，政府的角色更多的是提供信息和作出分析，为创意产业提供发展空间和物质条件，吸引更多的人来投资”。上海市经委副主任乐景彭看法是，创意产业的巨大作用和潜在效益已显示出来，“虽然现在还有许多薄弱环节，但是相信创意产业将大有可为，成为投资的热点之一”。　

　　“创意”到“产业”还需惊险一跃　

　　然而在喧嚣背后，很少有人意识到，“创意有风险，入市须谨慎”。上海市创意产业协会会长厉无畏表示，在看到前景红火的同时，也要看到“火候不到”的地方。“产业链渗透不足、人才缺乏都是上海创意产业不得不冷静思考解决的问题。” 看好创意产业的人们，是否做好了充分的准备来完成从“创意”到“产业”的惊险一跃？

　　以动漫为例，其含金量显而易见：2005年我国实际动画生产能力只有3万多分钟，而按照国家广电总局的要求，全国所有省级电视台和副省级电视台在今年底都要开通少儿频道，届时全国每天需要5000分钟、全年需要180万分钟的动画节目，市场需求缺口极大。

　　在此背景下，争创“动漫基地”的口号不绝于耳。目前我国有国家级动漫基地20家，其中长三角就有11家。但我国动漫产业的先天不足也显而易见，完整成熟的产业链有待形成，创意和营销人才严重不足。文化部文化市场司司长刘玉珠指出：“尽管近两年国内开设动漫专业的高校院系有近百个，在校人数近万人，但还是供不应求。当前我国动漫界缺的不是技术人员，而是有创意的编剧、导演、策划以及营销人才。这也是国内很多动漫产品无法吸引观众的根本原因”。

　　

北京大学文化产业研究所教授陈少峰就对时下的“创意产业潮”“动漫基地热”表示担忧。他认为，在市场不成熟、需求不稳定、产业链尚不完整的情况下，各地的“创意淘金”冲动有很大风险，不仅许多投资会“沉没”，还可能危及产业的可持续发展。对此，政府应有全盘规划，避免各自为阵，人为分割市场，自毁创意产业发展之根基。

　　一些创意企业的成功，也并不意味着中国实施创意产业的机会成熟。目前，资金的缺乏使创业者不能很好地实施自己的创意，有好的创意也很难从银行贷款。而没有其他资源的配合，就很难“把真正的创意变成产业”。江南春的成功原因就是他的创意，但如果他没有此前在广告界10来年的经历，成立分众传媒后，不被风险投资青睐，也很难成就自己的梦想。

　　因此，吕本富提出，有好的创意，没有好的操作能力，没有社会基础是不行的；有了社会基础，还要有市场的开拓能力，如果没有执行力的团队也不行；在以上条件充分的前提下，融资市场是不是很完善，也将决定创意的成败。“创意经济必须在金融比较发达，知识产权保护比较得力的情况下，才能成立”。