收藏家郭庆祥：艺术品收藏不仅仅是商品买卖 (2)

　　某名画家搞创作，如客人需要在画面中加个桃，那他收费再加若干，再要加一个桃，那又再加若干钱款。真正的艺术创作难道是这样的吗？又有某名画家颇善于“总结”前人的创作技巧经验，其模仿他人画作的水平达到了以假乱真的地步，丝毫没有自己的艺术风格……这些画家有的已经在画坛享有大名，似乎美术界已经对他们有定评，但是，我个人认为，如果把他们的作品放在更长的艺术发展的历史长河来考察的话，就会产生新的认识和疑问。比如，吴昌硕、齐白石、黄宾虹、张大千、徐悲鸿这些艺术家的艺术成就和艺术地位是否能够盖棺定论？我认为，还是可以进行探讨和研究。

　　收藏家是艺术品过程中的关键环节

　　收藏家一直是艺术品产生过程中的关键环节。在艺术发展史中，收藏家也曾经做出不同程度的贡献。艺术品收藏不是财富的炫耀，而是收藏者文化品味和思想格调的体现。收藏家的工作乐趣就是发现好的艺术家和收藏其好的作品，并能准确把握和发掘艺术作品的真正价值。有的藏家长期痴迷于艺术品，只买不卖，因而也无所谓投资。而有的藏家除喜爱艺术之外还需要投资回报，对后者而言，那必定要认清市场的“险恶”和投资风险、正确把握艺术品的内在的真正价值。如果我们的藏家急于今天买进、明天抛出，急功近利地追逐那些看似升值快的东西，那其实已经决定了其投资离失败不远了，他也没有资格称得上真正的收藏家。

　　对艺术品交易，不要像对一般商品的买卖。艺术品需要收藏家的介入，收藏家也只有立足于学术性收藏，才能实现艺术品收藏本身的文化意义和价值。收藏家要不断地学习和研究，要兼学中外艺术史，认清艺术语言的各种表现形态，不断提高自身的学识和修养，这样，收藏眼光和收藏质量才能获得提升，才会对有价值的艺术作品进行积极的投入，促使艺术家创作出真正优秀的作品，从而促进艺术的发展和艺术品在艺术品市场有价值的流通。也只有这样，才会有更多的艺术品爱好者愿意介入艺术品收藏领域，收藏队伍才会真正不断壮大，健康地向前发展，更好地体现一个国家的文化传统。