刘炜:艺术家应该牵着藏家的鼻子走

　　文/古风

　　记者：能否谈谈您最近的创作？

　　刘炜：去年应朋友之邀到宋庄这个新工作室，大半年找不到感觉进入绘画状态，只能画些练手的小画，后来渐渐适应了新的环境，产生了感情，才着手画了你看到的这些与我周边环境密切相关的作品。现在状态非常好，我画画非常尊重自己的心理感受，用自己的方式、方法解读我眼中的风景，大家一看就知道是我画的，只有画家画得有感觉，才能触动观者，才谈得上美。过去工作室只有70多平方米，现在工作室300多平方米，有条件画大画了，尝试创作了些2.5x3米的作品，一些新作品将参加12月在美国迈阿密举办的展览。

　　记者：请简要介绍您的从艺经历？

　　刘炜：我从小就喜爱绘画，耽误些功课，父母也会干预，我父亲学理工的，经常出差，也没多少时间管我，慢慢地也就放任让我画画，1985年考入中央美院版画系。做版画要用脑子，这五六把刀子你怎么用，石版、木版……每种版都不同。传统中国画古人玩了几千年，油画就颜料和布，都有所限，只有版画无所限，随版子的不同而变化。不同的尝试为我今后作品追求变化打下了底子。

　　毕业后，与朋友在国内做了些展览，获得认可，后来受邀参加了一些重要的展览，1993年，和几位中国画家一起首次参加威尼斯双年展；1994年，参加了圣保罗双年展；1995年又参加了威尼斯双年展。1997年后淡出了些展览，更多地在绘画上探索。

　　记者：目前，您作品市场非常好，市面上不多，但每每都会被买家争抢，您对市场有什么看法？您如何对待藏家对您的追捧？

　　刘炜：大学时代，曾经卖画给了老外。1991年，一些国画作品被外国使馆购藏，记得香港汉雅轩画廊曾买过我的画，一幅1000-2000美元，当时算比较高了。现在市面上，我的作品不多，但据说卖得还不错。我不卖给不懂我画的人，不卖给炒家，不支持外国画廊，只支持中国画廊，外国人要买画，需从中国人手中购买。目前，不少外国人对中国艺术有偏见，往往认同那些带波普、卡通的东西，而这种艺术也只是中国艺术的一个现象，我们艺术家也要讲民族感情，不要外国人认为好的东西，我们就媚从，丧失自我。对待藏家，我是不追随的，艺术家应该牵着藏家的鼻子走，而不是相反。我的作品风格几乎一年一变，数量也不多，没有重复，每张都不一样，许多藏家也不愿出手，因为卖了就没了。中国人现在不缺钱，缺的是好的艺术。

　　记者：艺术是相通的，您的作品受到哪些姊妹艺术的影响？

　　刘炜：我非常喜欢中国传统山水画，尤其是宋、元、明、清时期的，后来的受工业革命的影响，躁气多了，精雅的东西少了，近现代偏爱齐白石和傅抱石。音乐也是我的一大兴趣，中国的、外国的，我都喜欢，音乐的旋律和节奏潜移默化地影响我的创作。

　　记者：今后有什么创作打算？

　　刘炜：我画画从来不给自己预设目标，只是兴趣，心到所为。现在想画些人体，也想做点雕塑，但我做的雕塑绝不是我绘画作品的翻版，那样没意思，还想尝试用左手画画的感觉。

　　谈到雕塑，刘炜兴致勃勃拿出他多年收藏的北魏石雕残件，他说，我就喜欢收藏这种石雕残件，其中的线条灵动、有趣，而又充满想象，完整了反而没有了这种美。

　　S