油画黄金季：资本选择大师

　　本报记者 刘鹤翔

　　半年前，1亿美元对单件画作而言还是一个梦幻数字。而随后，这个价位接二连三被突破了。眼下，艺术品高端市场注定是大亨们的游戏。买走大卫·格芬藏品的马蒂内斯是一个新生代的基金巨头。一些分析家认为，艺术品市场的重磅交易正在鼓舞年轻的富翁们，去制造新的“终极价格”

　　作为艺术市场风向标的美国油画市场近段时间以来，一路高歌猛进。被拉斯维加斯“赌王”史迪芬·温抬高的毕加索名画《梦》还没有醒过，好莱坞娱乐大亨大卫·格芬又制造了天价传闻。

　　天价之后还是天价

　　据《纽约时报》11月2日报道，大卫·格芬近日通过私人交易卖掉了一幅美国抽象表现主义大师杰克逊·波洛克的作品《1948年，第五号》，价格高达1.4亿美元，先声夺人成为有史以来最昂贵的绘画作品。

　　这幅波洛克的1.2米宽、2.5米高的作品被格芬卖给了墨西哥金融家大卫·马蒂内斯。报道称，马蒂内斯此前以超过5470万美元的价格买下纽约曼哈顿的一座豪华公寓，他也是著名的现当代艺术品收藏家，很是崇拜波洛克。不过，到目前为止，交易双方都没有出面就此交易作公开说明。

　　波洛克是20世纪美国最重要的艺术家之一，是抽象表现主义绘画的代表人物。波洛克的显著作品体现在他的后期作品里。他把画布钉在地板上，用棍棒浇上油漆，随着自己的走动，任其在画布上滴流成混乱的点、线、面，因此也被称为“行动派绘画”。

　　《1948年，第五号》就是这类作品之一，它曾经几次易主。

　　波洛克本人于1956年的一场车祸中不幸身亡，年仅44岁。

　　《纽约时报》评论道，仅仅在半年前，1亿美元对单件画作而言还是一个梦幻数字。而随后，这个价位接二连三被突破了。

　　最早开创亿元记录的是毕加索画作《拿烟斗的男孩》。2004年5月在纽约索斯比拍卖行，这幅画以1.04亿美元的价格被拍卖。奥地利画家古斯塔夫·克里姆特的《黄金画作》又以1.35亿美元成交价被化妆品大王罗纳德·S·劳德收购；随后史迪芬·温声称要以1.39亿美元将毕加索的名作卖给对冲基金巨头斯迪文·考恩。

　　纽约秋拍火爆

　　波洛克画作的天价成为今年纽约火爆秋拍的前奏。

　　“在9月底前，我们已经收到超过350个来自委托人的入场申请，这是很罕见的，在平时，他们通常要到10月底才开始预订。” 纽约克里斯汀拍卖行印象派与现代艺术部门的负责人贝纳特说，“克里斯汀的主拍卖大厅只有750个座位，现在我们得增加一个配备闭路电视的大房间来容纳新增的人群。”

　　纽约各大拍卖会的交易目录中列出了一大批一流画家的画作，包括毕加索、高更、野兽派画家塞尚、克里姆特、德·库宁和波普艺术大使安迪·沃尔霍等人的作品。

　　《纽约时报》发表的一篇题为《秋季拍卖：高价高风险》的文章指出，这些拍卖会创造了拍卖史上的最高记录，但也给拍卖行带来了最大的风险。拍卖行之间竞争激烈，他们给卖家提供了额度越来越高的担保，甚至一些小拍卖行在提供高额担保。

　　有特色的艺术家和当代艺术作品也开创了记录，而拍卖行的投入也开创了记录，也要预先付出数亿美元为之担保。“他们的仓库也充斥着待售艺术品，不过拍卖师们感觉很不错，因为眼下市场确实很强劲。”

　　两年前，就有美国国内的财经分析家指出，艺术品市场是经济的晴雨表，艺术市场到了高点的边缘，很难再高了。文章还称：“收藏界有一句格言说，是债务、离婚和死亡把艺术品带向市场。现在看来还要加上一条：赔偿。”

　　在克里斯汀近期的“现当代艺术专场”和“战后与当代艺术专场”里，有一批克里姆特和毕加索等人的作品，它们曾在二战中被掠走，现在被归还给了原所有者的继承人。这些作品本来在博物馆挂了几十年，人们认为它们会在那里安然地待着。而现在，它们从继承人那里流入了市场。

　　除了高更和毕加索，所有的眼睛都盯上了克里姆特的作品。目前，克里姆特作品的继承人布罗赫·鲍尔夫人已经把《白桦林》、《苹果树I》、《乡间小屋》等作品交给了拍卖行。尽管克里姆特被评论家们认为只是一个二流大师，但他的画还是随着《黄金画作》的成交而水涨船高。四件作品总估价接近1亿美元。

　　克里斯汀等拍卖行喜欢把每一件作品都吹捧到经典的高度，但在行家们眼里，真正称得上经典的只占一个很小的比例。在未来一两周内的拍品，质量排在前面的是高更作于1891年的《拿斧头的男人》，克里斯汀拍卖行的估价是3400万到4500万美元。

　　全球富翁加入炒卖

　　上个月，大卫·格芬刚刚卖出贾斯培·琼斯(Jasper Johns)和威廉·德·库宁的两件作品，总成交价也超过1亿美元。

　　当新的天价交易传开后，《纽约时报》的论坛里有帖子说，大卫·格芬是通过卖画作“攒钱”，因为从去年起，他有了一个雄心勃勃的计划，即收购美国发行量高达130万份的报纸《洛杉机时报》。每一位天价艺术品交易的卖家、买家都大有来头。

　　现年63岁的大卫·格芬是美国最成功的影视、唱片和娱乐业老板之一，也是一个著名的同性恋者。他创办的公司旗下拥有或曾经拥有诸多大名鼎鼎的明星或作品，例如著名乐队“The Eagles”、“Guns & Roses”、约翰·列侬、百老汇音乐剧《猫》以及大量的电影。他与大导演斯皮尔伯格等共同创办了好莱坞八大电影公司之一“梦工厂”。

　　2004年，在美国《商业周刊》评出的全美50大慈善家中，大卫·格芬名列第31位。

　　在过去5年中，他向各类慈善事业和机构捐赠2.33亿美元，其主要捐赠方向是健康、艺术和艾滋病医学研究与防治，总计捐赠数额约占他本人总财产的6%。

　　艺术品高端市场注定是大亨们的游戏。买走大卫·格芬藏品的马蒂内斯是一个新生代的基金巨头。一些分析家认为，艺术品市场的重磅交易正在鼓舞年轻的富翁们，去制造新的“终极价格”。

　　“如今，从巴黎到纽约，从立体派到抽象派艺术，未来派、达达派、俄罗斯的至上主义和构成主义、荷兰风格派以及超现实主义画派都处在非常特殊的地位。”

　　在评论家的眼里，全球各地的富翁都在参与追逐这些流派的经典作品。为顺应这些买主的需求，世界著名的拍卖行都在世界各地开设分行。一位拍卖师说，现在那些“经典作品”正被大买家们争夺。不仅仅是美国的基金巨头们出得起大价钱，日本的富翁、俄罗斯人和印度人也已经加入了竞买者的行列。

　　泡沫化的黄金季

　　今年秋拍的另一个明显的迹象是，资深的收藏家们都在抛售藏品，而一些著名的艺术品商人则纷纷做起了倒卖生意。

　　近期的克里斯汀拍卖会，曼哈顿艺术品商人威廉·埃柯维拉要卖掉一件塞尚作于1895年的风格还不甚成熟的作品，行家们估计成交价会超过3000万美元。

　　“富翁们对那些经典作品有很大的需求。”埃柯维拉说，“我用一个合适的价格把这幅画买进来，现在是卖出去的时候了。”6年前，他用1810万美元从伦敦的克里斯汀拍卖会上买下这幅画，到现在这幅画的估价已经在2800万美元到3500万美元之间。

　　油画价格在暴涨。《黄金画作》的价格是2003年一次拍卖的4.5倍，不过，这幅画是否能值1.35亿美元，一直都有争论。一些业内人士认为，至少现在还不该到这个高度，即使此类特殊绘画作品不经常出现在市场上，也不能炒到这个价位。

　　2004年，毕加索作品《拿烟斗的男孩》拍下1.04亿美元高价的时候，就有分析家认为，它已经预示了不理智的消费，造成艺术市场的急速发展，给艺术市场带来了泡沫。

　　而暗箱操作一直是艺术品市场的传统。

　　一位西方的艺术评论家指出，从大范围上来讲，这种操作手法已经成为20世纪艺术游戏中的特征之一，据说这是由画商中的“马基雅维利”约瑟夫·杜维恩开始的，他为了抬高老一代大师们在艺术市场中的价位，硬逼着一位卖家接受了自己高于要价的付款。“

　　这位评论家说：“那种自我满足的对市场价格的操控，在今天已经变成了‘公共运动’：藏家、拍卖行和画商都参与进来了。金钱的力量已经淹没了其他的价值标准，例如那些来自于批评家、策展人和独立学者们的观点(那些观点已经丧失了权威性)。那条对艺术市场有益的规则，即按照不那么主观的标准来判断作品的好坏，已经失去了价值。没有一项分析能让我们知道诚实的评判、发自内心的热情以及紧迫的竞争，在拍卖价格中占了多少比率。”(11136)

　　链接

　　世界上最昂贵的10幅名画

　　1.美国著名的行动绘画艺术家杰克逊·波洛克的一幅作品《1948年，第五号》，2006年11月3日拍卖出全球绘画作品最高价，达1.4亿美元，此名画被一位墨西哥金融家收购。

　　2.奥地利画家古斯塔夫·克里姆特的作品《黄金画作》，近日，这幅作品被美国化妆品大王劳德以1.35亿美元收藏，一度力压毕加索的《拿烟斗的男孩》成为单幅绘画售价世界纪录。

　　3.毕加索名作《拿烟斗的男孩》，以1.04亿美元的天价售出，一举刷新绘画作品拍卖的世界纪录，一度成为世界上最昂贵的画。

　　4.文森特·凡高1890年创作的《加谢医生的肖像》，在1990年以8250万美元的价格售出。

　　5.荷兰画家鲁本斯的油画《殴打婴儿》，2002年易主，售价7350万欧元。

　　6.雷诺阿的作品《红磨坊街的舞会》，1990 年售价7810万美元 . 7.文森特·凡高的作品《没胡子的自画像》，1998年售价 7150万美元 . 8.鲁本斯的作品《对无辜者的屠杀》，在伦敦的苏富比拍卖行以4950万英镑售出。

　　9.保罗塞尚的作品《静物》，1999年售价 6050万美元。

　　10.毕加索的作品《双臂抱胸的女人》，2000年售价5560万美元。