利润空间超乎想象 中国画最佳投资支招

　　或许一个极其简单的决策，却让你享有巨大的或超乎想象的利润。然而，这样简单的机遇可能就发生在我们每一个人的现实生活中。但问题在于很少有人抓住，听到的大多是一些惋惜和无尽的慨叹。记得上个世纪90年代，在索斯比的一场著名的拍卖会上，一幅梵高的《向日葵》被拍卖7000万元美金，而这幅画原本是穷困潦倒的著名荷兰画家，印象派创始人梵高当初为了迎接法国巴黎的好友高更，而糊窗挡风布置房间的普通

　　作品。当人类进入21世纪的今天，不断走向富强繁荣的我们，在面对高度竞争的同时,决不能放过如此的机遇。这就是我今天要说的“中国画最佳投资”。这个问题不仅是一个中国画投资的问题，也关系到中国艺术品市场与世界接轨的问题。

　　作为身处当代“黄金之国”的我们，如果说，没有赶上

股票投资，又错过了

房地产热，那么，绝对不可以再错过中国艺术品特别是中国画的投资。有数据表明，当人均国民收入达到1500元美金时，艺术品市场就会自然启动。我国艺术品的拍卖市场，自1992年以来，一直在为数不多的人参与下，不愠不火地进行。可到2003年中国的艺术品市场特别是中国画市场，突发火爆行情。很多人将上涨的原因归于股市低迷，房地产热退潮。其实，根本在于中国国民收入提高后的必然趋势。如2005年，上海、北京的人均国民收入已超过5000元美元。随着中国艺术品市场渐入佳境，参与艺术特别是中国画艺术品投资的人也越来越多，但我们也清楚地意识到，很多人因缺乏投资的知识而欲投无门，当前困扰中国画投资的根本问题，除了赝品之外就是投资方向迷茫。我们知道，对资本而言，正确的决策是成功的关键。若掌握了正确的中国画投资方向，就可确保资本价值的最大化。那么，抉择的关键在哪里呢？我想中国画最佳投资主要有如下几个方面：

　　一、开宗立派艺术大师艺术品的投资，永远是艺术品投资的首选。或者说永远是最正确的选择。

　　市场火爆了，可令人眼花瞭乱，不断创造天价的作品，都是清一色的曾经创造艺术历史，引领不同时代的大师作品。而一些普通的画家作品则上涨很少。甚至有些画家的画，在画家本人去世后不仅没涨，反而下跌，或变得不值钱。这种正常的市场现象或艺术品价值的正常现象，却困扰很多投资者，我们时常听到有人说：某某人的画当初就几百元，可惜我没买。也经常有人问梵高、傅抱石等等的画为什么那么贵，现在的价格还能买吗？

　　我们说艺术品投资不同于其他投资，因为艺术品从本质而言是审美的特质，它不是普通的商品。正由于美是艺术的前提，艺术品存在审美主体与客体的统一性。正因为艺术品的这一特质就决定了真正伟大的艺术必须涵审美性、创造性、唯一性或不可重复性的全部元素。也就是说任何重复的，缺乏美的和没有自己独特个性的艺术品都将被历史所淘汰。对这样艺术品的投资也注定是无效的或没有价值的投资。即使在火爆的未来，也不可能有太多的升值空间。古今中外，大凡艺术品投资奇迹的创造者，都是对艺术创造者即真正艺术大师的投资者。国际上，诸如达芬奇、梵高、毕加索、达利等。中国有徐悲鸿，张大千、傅抱石、吴昌硕、黄宾虹、林风眠、李可染、陆俨少等。

　　二、对将来必定能成为艺术大师的艺术品的投资

　　我们说，除了大师作品之外，是谁呢？回答：除了大师还是大师。即对未来肯定能成为艺术大师的艺术品进行投资。这个问题，则是我们关注的重点。在讲这个问题之前，我举两个例子，那就是黄宾虹和林风眠。我们知道，这两年在中国艺术品市场上涨得最快的中国画作品，就是黄宾虹、吴昌硕。伟大的艺术家，必然创造一种伟大的文化，他带给我们的不仅是一种全新艺术，更是一种永恒美的精神。然而，大师们在成功之前，其中的甘苦和曲折、磨难，只有大师们自己知道。中国伟大的艺术家、国画大师黄宾虹先生就是如此。如今我们知道，黄宾虹的创造性表现在两个方面，一个是他创造性地一改中国画的用墨，他晚年变法，用宿墨画画；二是墨色相渗，一幅画往往用千笔、万笔才画成，创造了一种“浑厚华滋”黑、密、透的风格。可是黄宾虹在世时，其艺术几乎不被世人认可，现在人们惯用的话是黄宾虹用了整整30年才塑造了自己，黄宾虹去世前曾预言，他的画50年后将会被世人追捧，就在他逝世后的48年即2003年，黄宾虹的作品开始启动。这时人们才发现最大的收藏家，是一位香港人士,他在黄宾虹晚年，购买了许多黄宾虹的精品。再举中国另外一个伟大的艺术家林风眠先生的例子，我们知道，林风眠尽管在其艺术作品中看到西方野兽派马蒂斯等人的影子，但他毕竟开辟了一个新的绘画形式，形成了独特的艺术语言，但在他1977年去香港之前，在中国大陆没举办过一次个人画展，连中国美术家协会会员都不是。可他被一位香港的大学老师名叫张五常先生看中，得到张五常先生的帮助，现林风眠的大量精品均藏在香港。反观一些效仿古人大师的画家作品，能给藏家们带来的利润不是很低就是全无，投资失败的例子不胜枚举。目前，随着艺术品市场火爆的场面，一些毫无艺术价值可言的伪艺术也在庄家们的操纵下出现让人惊讶的“行情”。我这里提醒广大的投资者，一定要小心。艺术品离不开包装和炒作。但仅仅靠这些是不够的，真正的艺术大师，一定是全新美的历史创造者。

　　我们所知道的西方绘画艺术品的最高价格一次次地被画派创始人物所打破，可中国艺术品市场尚处于初级阶段，我们尽管看到了一些大师们的作品在不断上涨，但真正靠开宗立派上涨的特征尚显不足，或只是初现端倪。好戏才刚刚开始，在未来的几年里，随着中国艺术品市场的成熟，一些过眼云烟、泥沙俱下的现象也将会随之退去，大师的继续上涨，新开宗立派大师的掘起，将是时代的必然。事实上目前诸如黄宾虹、吴昌硕、林风眠等大师的价格尚处于低价水平。而如今一些毫无个性的甚至不美反丑的许多当代画家的作品，价格处在人为运作的虚火之中，回落也是必然的。那么，如何发现或挖掘未来的开宗立派的艺术大师，则应当是我们每一个涉足艺术品投资者的必修课，那么什么样的艺术家，才能成为开宗立派的艺术大师呢？也就是说,艺术大师的标准是什么呢？这正是我们所要研究或掌握的重点。

　　三、精品投资

　　时间就如同一面镜子，它将如实地反映客观本来。只有美到极至的艺术品，才能真正流芳百世。但任何大师，他们是人不是神，一生中所能创造的精品数量也是有限的。但一幅精品，可能是他一生普通作品价格的数倍，所以即使用重金购买精品，也不可图便宜去购买一些随意之作。

　　四、物以稀为贵、不可赝品成灾

　　很多止步于中国画投资的投资者，并不是资金缺乏，而是因为赝品。我认为一个好的艺术家，不应当有太多的赝品，反过来说，一个很容易造假的艺术家作品，肯定不是艺术大师的作品。这是因为，大师之所以能成为大师，其根本原因就在于创新，即有自己独特的艺术理论、技法形式和思想体系。因而，别人是难以仿制或很难仿制的。其次，真正的艺术大师都有高尚的人格，他们一般都视艺术为生命，在尊重艺术的同时也尊重自己、尊重收藏家，这与一些普通画家随意搞笔会，甚至自己造假，形成极大的反差，如李可染先生从来不当人面作画，自己还有一方印，叫“废画三千”。

　　诚然，除了投资大师艺术品之外，并不是说没有其他的中国画艺术品投资了，我这里讲的是只有选择大师和未来大师的艺术品投资，才能确保投资收益或艺术资本的最大化。其实，在鱼龙混杂的艺术品市场上，以价格相对高的形式投资大师作品，远比盲目购买一些可能无法经得起时间考验的伪艺术风险小得多，或者说几乎没有风险。

　　五、要有平常心，以收藏为目的进行投资

　　艺术品投资不同于股票、期货，尽管目前中国艺术品市场上一些类似于审美性工艺的作品，以及不美反丑的作品被一些庄家相中，进行人为的或非理性资本运作，但作为普通的投资者，一定要理性对待，必须遵循审美规律和价值规律去理性抉择。尽可能做到在市场尚未启动时或刚刚启动时介入。然后，持有相当长的时间或长期收藏，对大师的寻找或投资不仅要有充分的信心，还要有相当的耐心。艺术大师的成长，尤如建一座大厦，更宛如参天大树，我们知道，一座大厦，往往打基础的时间大于建大厦的时间，可一个三层楼可能几天就盖好了，一个参天大树，可能一开始长不过草本植物或小型乔木，但草本和小型乔木，长到一定的高度就怎么也不长了。平时常说“十年树木、百年树人”，对艺术大师的投资必须要有十年树木的心理，方可取得成功。

　　六、对登峰造极的最杰出代表艺术大师的投资

　　在艺术历史长河中每一个开宗立派的大师，其艺术都将影响几代人，如北宋的李公麟所画的人物画一直影响到现在，傅抱石的人物画仍然是北宋李公麟的翻版，近代的吴昌硕之所以作品还要大涨，就在于他是中国文人画杰出的代表。他真正做到了诗情画意，天人合一。他的艺术远胜于后来他的学生齐白石。这些都是我们投资和追捧的原因。

　　总之，艺术品投资，特别是中国画艺术品的投资，需要我们有博大的胸怀，超前的意识和勇于创新的精神，去挖掘、去发现。正如孔子所说的那样：“博学之、慎问之、缜思之、明辩之、笃行之。”记得有一首

歌词写得很好“滚滚长江东逝水、浪花淘尽英雄”。还是用世界上最伟大的艺术大师，立体画派创始人毕加索的话，来作为我们的结束语吧！“艺术的最高境界就在于发现”。你若成功地发现了大师和未来的大师，果断地去投资，那么你就一定是本世纪艺术品市场上或中国艺术品市场上的赢家。