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南京 林逸鹏
近一时期，向来低迷的中国画市场，如同受了龙卷风的影响突然间价格飙升,百万、千万之天价已不鲜见。从重视艺术角度看，确实是好事，伟大的艺术品的价值应当难以估量。因为艺术在人类发展的历史中历来发挥着巨大的作用，如果没有文艺复兴三杰、印象派和后印象派等一大批巨匠们的贡献，人类的历史和我们的生活就不会像今天这样灿烂，因而西洋
画被拍成天价早已习以为常。而中国画的历史深受老庄文化的影响，艺术作品大多是文人士大夫官场生活之外的个人情绪表述，作品常是作为相互把玩的消遣之物。历史上虽有郑板桥等人的明码标价，但作为一种有规则、成规模、创天价的拍卖则是学习西方的。艺术品进入拍卖既使其纳入市场的轨道，又使其价值得到社会的承认。目前，中国画的屡创天价令人瞩目，让人觉得中国画大师与西方艺术大师地位相等的日子已指日可待，中国画繁荣发展的局面已经到来。但仔细看，这情形中存在以下两个问题。
一、收购这些天价作品的基本上是华人。不难看出，中国画要真正进入国际交流还需不断努力，这些天价能否在国际上稳定下来，更有待考验。
二、传统型的中国画尤被看好，傅抱石、齐白石等作品成为竞拍者的宠物。
为什么我们的收藏家对传统型作品情有独钟？这主要来源于两方面的原因：其一，这一代快速致富的收藏家，基本上都是关心祖国艺术事业发展的优秀企业家，他们为中国画作出了巨大的投资，中国画的发展确实离不开他们的支持。但问题是他们对艺术的爱好大都属于业余性质，从而使他们的审美能力处于附庸风雅的水平，他们的精神家园仍然坐落在传统文人的思维模式之中，或对古代文人雅士的思慕之中。转型期文化艺术的混乱与复杂性，使他们对艺术的认识不可能具备深度和前瞻性，因此追猎传统型的书画艺术出自他们浅层次的认识和爱好；其二，来自于民族性格深处无意识的农民性格——求稳。这种性格反映到艺术投资上，收藏者自然会选择已定论无争议的大师作为目标。他们缺乏敢于投资到有争议、有发展空间的艺术家身上的冒险精神。其实，这种稳定性，反而使他们失去了许多真正增加财富的良机。因为，真正最具增值空间的作品正是那些有争论、变革型、现代型的大师，这些大师在人类文明的发展史中起到了指南针的作用，他们的作品价值必然是难以估量的。因此，我们的收藏家不管是为了金钱还是为了艺术，甚至是为了提高自己的艺术欣赏水准，都应当将目光投向有争论的现代型的中国画家身上。
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