Yinka Shonibare作品
    
    穆图作品

　　非洲艺术家穆图获2010年德意志银行艺术家奖

　　肯尼亚内罗毕出生的艺术家瓦格西·穆图(Wangechi Mutu)，近日获得了2010年度德意志银行艺术家奖。银行方面在2月22日宣布，将在柏林的德国古根海姆博物馆为穆图举办一场个人新作展，展览将于4月30日开幕。对女艺术家穆图的追捧，可以被看做席卷欧美的“黑色旋风”的缩影。除了穆图，目前还有不少非洲裔的艺术家活跃在欧美艺术界，逐渐成为一支不可小觑的力量。 

　　穆图：用拼贴方式

　　塑造支离破碎的非洲女性

　　现年37岁的穆图，是本世纪迄今为止在美国最有影响力的非洲裔艺术家。她创作的方式非常特别：她通常会先从一份时髦的杂志上裁剪出一个关于女性或者非洲的影像，然后用各种方式将其扭曲。穆图十分擅长运用这种片段拼接的手段，来表现一种焦虑的情绪，以及文化的不协调。她所塑造的女性形象，看上去既纠结又夸张。她们不再是招贴画中的甜美而简单的女郎，变得更加深邃和复杂，似乎在无声地诉说着许多故事——关于在西方审美价值中被扭曲的传统的非洲女性、关于剥削与反抗、关于面对天灾时人们进行的抗争……无声的表述中，蕴藏着一种对于新殖民主义、性别或者文化制约的强大批判。欣赏这样的作品，可能不是个令人身心愉悦的过程，但是它注定令观赏者久久难忘。

　　非洲艺术：具有令人惊叹的生命力

　　自从进入21世纪以来，一大批非洲当代艺术家的涌现在不断地修正人们的这种固有看法。他们用自己的作品表明，非洲艺术并非没有时代风格，也绝不缺乏“当代”意识。

　　El Anatsui：变废为宝的艺术大师

　　加纳艺术家El Anatsui，可以算是非洲艺术家的典范和骄傲，他的作品不仅参加过威尼斯双年展，还在蓬皮杜艺术中心的常年展馆里有一席之地。ElAnatsui的作品都是巨大幅的创作，但又有因垂挂而呈现的褶曲，表现艺术家细腻的一面。这些巨幅作品都是利用废弃的空铝罐和饮料瓶盖创作而成。

　　Safaa Erruas：来自非洲的白色力量

　　Safaa Erruas1967年生于摩洛哥土安(Tétouan)，她的作品知道的人并不多，但胜在作品风格独到，特点突出。最大的特征就是“对白色的另类表现”。Safaa的作品受其工作和家庭传统——缝纫的影响，采用一种特别的方式来表现存在感。棉花、贴满的纱布、针、布帛及剃须刀是她最喜欢的艺术实体。而这些临床材料也赋予了她的作品白色的诗意元素。

　　Mounir Fatmi：全球性问题的关注者 

　　Mounir Fatmi的影片，装置、素描、绘画和雕塑直接面对当今社会发生的事件，关注全球性问题。他在去年举办的里昂双年展中的一件作品被人津津乐道：一组录像磁带以阵列的方式规整的排列，从中无序地抽出磁带的磁条，这些散落在外的磁条可以被复印机进行影印工作，来者可以自由使用并在此复印一张A4大小的磁带的“X光片”带走。这件庞大的作品在视觉冲击上像是重磅炸弹一般冲击着人们的感官。

　　Yinka Shonibare：全球殖民主义文化下的非洲色彩

　　在英国贵族文化和非洲传统文化冲击下，Shonibare运用带有非洲文化色彩的花纹、布料，及象征欧洲文化的马车等要素，传达对于殖民历史的批判观点，尤其其无头的人偶，更是明显指出种族和肤色的议题，让作品更有想象和深度。

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