前几年，在宜兴举办的著名画家唐云的纪念会上，我认识了已85高龄的沈智毅先生。他送我一本《紫泥丹青》，书中雅集了朱屺瞻、王个簃、关良、张大壮、陆俨少、唐云、谢稚柳、程十发、陈佩秋、刘旦宅十大名家的绘壶珍品。

　　沈老18岁进上海五云堂笺扇庄当学徒，常去画家处约稿，渐渐地认识了许多书画名家，他尤其与唐云先生特别亲。新中国成立后，唐云任华东美协展览部部长，扇庄逐渐衰退，沈老也面临失业。那时，展览部正缺人手，沈老便被唐云调至展览部展出组。当时有个口号，即“为画家服务”，展出组就为画家们搞展出做买卖。此举“文革”中被取消。重新恢复之后，沈老想：买书画太单一、请名家画、名家刻、名家制，经营些紫砂壶岂不更好？沈老说：“这一原创想法还是得益于上世纪40年代。有一次，我去吴湖帆家约稿，见制壶高手顾景舟带来自制的五把五瓢壶，请吴湖帆在壶上铭文作画。成壶后，他分送吴湖帆、唐云、江寒汀及铁画轩老板戴湘铭，再自留一把。书画名家和制壶高手珠联璧合的艺术壶深深地扎在我心中。”此设想当即得到喜壶的时任画院代院长的唐云首肯：“你办，我支持。”在唐云的指导下，沈老监制的一批镌刻名家书画的紫砂壶在上海美术馆画廊首次面世，引起了东南亚和港台地区的紫砂壶收藏家极大兴趣，数十把壶瞬即售罄。

　　紫砂绘画，虽古已有，但实践之，颇费工夫。沈老说：“制就一把好壶，需要设计、选制壶坯、绘画、镌刻、烧制、传拓等工序，其中一道工序夭折便前功尽弃。”著名画家刘旦宅的“金陵十二钗”套壶十分抢手。因于壶上绘全身站立人物，前人未所为，故沈老和刘旦宅特别尽心。刘旦宅亲自设计壶样，定制高企壶身，甚至与沈老一起往返上海和宜兴之间，同紫砂名手房玉兰商讨。沈老说：“我与旦宅去宜兴，上世纪80年代尚无高速公路，途中7个小时之多，抱着镌刻好的壶小心翼翼，诚惶诚恐。而旦宅那股认真劲儿令人敬佩，从中我也领略到何谓大家。他的大师风采，足人典范，绝无虚誉。”刘旦宅在回忆此事时也说：“忆当时来回周折，所思所言，皆不离此套壶者。今日思之，亦不觉自笑我俩之痴，然世间诸行诸艺，若非有此一‘痴’字，则何有所成。”壶上作画不同于纸上，刘旦宅画十二金钗之形反复构思，多次拟稿，不断推敲，劳神至极。如“黛玉葬花”，刘旦宅一改正面之像，写其背面，转脸向后侧望，似看花是否收拾干净。纤纤身影，细步念情，美目盼兮，给人倾城无色之感，再以“怜香”点旨，黛玉活脱再现。

　　海上十位名家绘壶的镌刻均出自沪上文玩雕刻之龙头沈觉初之手。他所刻的紫砂壶具有一种金石气息，一把刻刀刻书画与紫砂浑然一体。绘壶的传拓均出自上海博物馆的奇技神手万育仁。尽管紫砂壶弧度大，凹凸不平，但万育仁得心应手，将书画者镌刻的神采表现无遗。为了防止假冒，沈老在每把紫砂铭画拓片上再请绘壶作者签署，以作“身份证”。如陆俨少的“玉蓬壶”，就有陆俨少亲笔写的“房玉兰制，沈觉初刻，万育仁拓，陆俨少书画字样”，可谓用心良苦。沈老监制的集画、刻、拓于一身又经绘画名家亲笔签署的紫砂壶一面世，自然博得了各方的亮眼，难怪香港国学大师饶宗颐教授称此举为紫砂壶复兴之第二浪了。

　　如今，海上十家绘壶名家已谢世八家，沈老历经20载将其雅聚成册，以飨读者，是盛举。其实对死者或对活着的人也是慰藉，何况这些绘画紫砂壶本身都是值得收藏的艺术品。王晓君