荣宝春拍 细数家珍

　　经过近半年的精心筹备，荣宝春拍作品阵容已经审慎确定，并将于2007年6月6日在亚洲大酒店正式拉开帷幕，预展三天后于6月9日开槌。此次拍卖共分中国书画、中国油画、中国古董三个专题，以五个专场形式展开，作品总量千余件。其中中国书画专题由“中国当代书画”、“万佛楼书画”和“中国书画”三个专场构成。

　　作为开春后备受关注的一槌，荣宝书画将不孚众望，依然以名家、名作、精品集中亮相拍台；同时，荣宝油画正灵活借助 “荣宝斋”这一百年老字号深厚的传统文化底蕴，以民族特色为基准，力推本土价值；此外，业已停止了两年的荣宝古董瓷杂拍卖，也将在此次春拍会上得以恢复并以崭新的面貌重现江湖。

　　近现代名家——翰墨依旧笑春风

　　经过多年努力，荣宝近现代书画板块已成为市场的风向标。艺术大师时有精品力作亮相荣宝拍台，成交状况喜人。此次春拍，大师佳作依然比比皆是，精彩纷呈。如齐白石的《雏鸡草虫》、《丝瓜》、《荔枝》，张大千的《桃梢双侣》、《明皇安乐图》，徐悲鸿的《雄鸡一声天下白》、《五花散作云满身》，林风眠的《仕女》，李可染的《多少楼台烟雨中》、《漓江》，吴湖帆的《快雪时晴》、《庐山飞瀑》等。

　　齐白石的《雏鸡草虫》，画面由一只青蛙、一只蚂蚱和十二只雏鸡组成。白石笔下雏鸡数笔即成，但笔形或圆或长，富于节奏变化；笔间水分渗润控制得恰到好处，一一与描绘小鸡的形体结构、动态变化、氄毛质感和稚气神情密合无间。此件作品曾为广东新会旅加华侨霍宗杰先生收藏，并由霍宗杰好友杨善琛作题签。霍宗杰先生是位知名收藏家，藏品涉猎广泛，尤喜齐白石作品。

李可染 多少楼台烟雨中

　　李可染《多少楼台烟雨中》更是一幅难得的佳构。孙美兰先生撰文称之为：“烟雨如织，笼罩着一座江南水乡的文化古城，展示给人们的是那种令现代世人向往的东方世界；充满和谐、静谧、深邃与诗意，也可以说是山水大师李可染笔下的现代理想国。”此幅可与今春三月长风首拍中李氏《江南水乡绍兴城》相媲美。后者经过激烈争夺最终以407万元的价格成交，创其“水乡”题材作品成交价之冠。作为“水乡典型”姊妹之一的此幅《多少楼台烟雨中》，值得期待。

　　徐悲鸿的《五花散作云满身》著录于1990年出版的《荣宝斋画谱》和1994年出版的《荣宝斋近百年中国书画精品集》，又曾参加纪念韩中建交画展——“荣宝斋秘藏中国近百年书画珍品展”，是一件不可多得的精品佳构。同时上拍的《雄鸡一声天下白》著录于国泰美术馆1981年出版的《白云堂藏画》，是徐悲鸿赠给画界好友黄君璧先生的一幅精心之作。早在1927年，黄君璧即与徐悲鸿订交。徐悲鸿曾于四十年代赠诗热情赞誉黄君璧先生：“最是君翁情可亲，画名早已与云平。苍茫烟水真能事，便起荆关也吃惊。”此二件徐悲鸿书画精品将成为本次春拍会上的一大亮点。

　　《万佛楼》专场——化佛画佛，佛华无边

　　2006年是佛光普照的一年，由香港苏富比刮起的“佛”风瞬间带动内地市场，各大拍卖公司纷纷推出佛像、擦擦、唐卡等与“佛”有关的拍品，以迎合市场需要。而厦门蔡铭超以1.166亿港元夺得的《明永乐释迦牟尼坐像》更是成为06年的热门话题。

　　荣宝07春拍欲携画佛名人钱化佛上百件书画作品而将“佛华”进行到底。此次春拍将以专题形式推出“万佛楼”专场，包含80多件钱化佛作品，另有40多件为其收藏精品。80多件钱氏作品中有多幅在民国时期参加过展览。

　　钱化佛(1884-1964)有“民国第一画佛高手”之举。画斋名“万佛楼”。钱氏与辛亥元老相交甚篤，收藏辛亥元老墨宝甚多。生平除喜画佛像，嗜蓄古钱外，兼有藏扇之癖，也是国内集藏火花第一人。

　　钱化佛虽有心绘佛像数千上万幅，然幅幅佛像均认真创绘，并必先草稿勾勒再复绘渲染，其一生也仅创作几百幅。所绘佛像，无不神情逼真，栩栩欲活。钱氏作品格局出入宋画，人物取法梁楷、陈老莲，树法多用丁云鹏、吴彬画法，可谓师出有门。当代画坛画佛名士范扬先生细观此些作品后，不禁啧啧称道，褒奖有加。

　　钱氏作品多由民国元老于右任、章炳麟或海上名人如黄宾虹、康有为、王震、钱崇威、袁克文、姬觉弥等人题跋，画家本人则落款寥寥，甚至只钤印章。中外人士得之者，莫不珍如拱璧。如《文殊、普贤菩萨》双轴，各有40余处落款，落款者有民国文人如老舍、欧阳予倩、戈公振、王钝根、潘飞声、许啸天夫妇、经亨颐、周瘦鹃、蒋维乔等；也有民国政界人士如于右任、许世英、田桐、姚雨平、诸民谊、孙洪伊、杨度等；更有书画界人士如贺天健、邓散木、朱孔阳等。此《文殊、普贤菩萨》双轴同《观自在菩萨》、《无量寿佛》、《睡佛》、《红衣罗汉》等多件作品曾于民国时期“教育部第一次美术展览会”出版展览，实属奇品，弥足珍贵。

　　古代佳构，难得一见

　　继荣宝2006秋拍徐平羽“玉莲斋”藏画专场受到高度关注、喜获成功之后，此番春拍再度推出数件徐平羽藏画精品以飨各路藏家，如谢稚柳的《荷塘遇雨》、李苦禅的《鹭鸶》、赖少其的书法等，而其中最为亮眼、最震撼人心的当属古代佳构：八大山人的《花鸟册页八开》和陈淳的《花卉书法八开》。

　　八大山人是我国明末清初杰出的写意画艺术大师。他以大写意水墨画著称，精于山水、花鸟、人物，尤以花鸟画称美于世。身为禅僧的八大一直过着孤独、简朴的生活，一直追慕着源自于禅宗神秘的理想境界。在他所有的创作中，无不显示出禅宗美学的影响。作品立意精深，构图奇特，笔墨简炼，气势磅礴，开一代简约之新风，在美术史上具有极高的地位。

　　八大作品早在上世纪90年代就已经显示出独特的市场价值。1997年瀚海秋拍会上，张大千旧藏的《花鸟册页(十二开)》以154万元成交，成为当年的热门话题；中贸圣佳2004年秋拍会上，八大的《山水书法合璧》手卷以1100万元成交，创当时新高；而在嘉德2004年秋拍会上，一幅28×23.5cm的作品《鱼》，估价100至150万元，最终以484万元落槌，一平尺达到600万元！此单幅作品《鱼》曾由唐云先生旧藏。唐云先生不仅是位大画家，也是位大收藏家，曾任上海中国画院名誉院长，他的收藏得到业界广泛认可。荣宝此次推出《花鸟册页(八开)》则是徐平羽先生旧藏。徐平羽先生曾任陈毅市长秘书，后历任上海市文化局局长，文化部副部长、顾问。他又是一个鉴赏家、收藏家，长期身居文博界，与文化名流结下了深厚的友谊。对中华文化十分热爱，节衣缩食，从民间抢救了一批颇有价值的古代名家名作。

　　保存完整的此件八大花鸟八开册页，末尾附有徐平羽先生1961年研究之手稿。徐氏认为，“此册用笔老辣之至，的是晚年之作……最晚之作见于著录者，为康熙卅八年己卯为岱山老年翁写古树苔石图轴”。尽管由于当时研究资料有限，此种表述并非完全准确，但对此幅《花鸟册页》艺术价值的肯定是毋庸置疑的。就在荣宝2006年秋季的《玉莲斋藏画》专场中，该册页就已作为欣赏作品印入拍卖图录。藏家先睹为快之后陆续问询，盼望有机会参与拍场角逐。此番07春拍重点推出这一《花鸟册页》，可以想见将会掀起一个拍场小高潮。

　　在绘画史上，陈淳与徐渭并称为“白阳、青藤”，陈淳的绘画当属文人隽雅一路的，即“白阳”一派画家。陈淳后名道复，更字复父，号白阳山人。陈淳少年作画以元人为法，深受水墨写意的影响。他的写生画，一花半叶，淡墨欹毫，自有疏斜历乱之致。近代画家如蒲华、吴昌硕、齐白石等，在诗文题画中，都对陈淳作出了极高的评价。

　　上拍的此幅《花卉册页八开》是陈白阳写意花卉的典型代表，画面与诗款均为精心布构。值得一提的是，画面钤有“胥溪渔隐”鉴藏印，此为“西泠八家”中陈鸿寿的鉴藏印，陈鸿寿(1768—1822)，字子恭，号曼生、恭寿、夹谷亭长、种榆道人等，钱塘(今浙江杭州)人。长于篆刻，是继丁敬、蒋仁、黄易、奚冈之后，“西泠八家”中的重要人物。而鉴藏印中的“狄氏曼农”、“种石轩”则为清末著名鉴藏人士狄学耕。狄学耕，字曼农，号叔子，别署石颠、石癖，室名种石轩、墨稼山庄，江苏溧阳人。仕江西知县。善画山水，同治、光绪年间以画山水名世。富收藏，王蒙青弁隐居图即为所藏。

　　该册页后为徐平羽“玉莲斋”收藏。曾任国务院古籍整理三人领导小组成员和上海博物馆馆长的徐森玉先生、曾任上海中国书法篆刻研究会副主任委员和同济大学教授的潘伯鹰先生以及海派著名画家、鉴赏家谢稚柳先生均欣然为此作跋。

　　此外，唐寅的《秋山行旅》、郑板桥的行书等古代名品佳构也是本次拍卖会上的亮点。《秋山行旅》为自称江南第一风流才子的唐寅唐伯虎所作。这件作品曾为中国明代书画鉴藏家项元汴(字子京，号墨林山人)收藏，画中钤有“天籁阁”、“项墨林鉴赏章”；后为光绪丙戌进士、著名收藏家、鉴定家葛金烺收藏，钤有“平湖葛氏爱日吟庐入录之品”印。晚清画家陆恢作题签：“明唐子畏秋山行旅绢本精品，壬子秋爱日庐入录。陆恢记。”陆恢书法师承汉隶，绘画方面则是全才，山水、人物、花鸟、果品，无所不能。如此造诣之名家当是收藏经典之名作，《秋山行旅》的价值也就不言而喻。

　　中国古董，精品迭出

　　北京荣宝之古董拍卖即将登场，共计227件。其中以瓷器专题为主占50%左右，一个佛教艺术专题约有50件作品，以及文玩清供专题约有30件作品，其余以各种杂项为主。

　　本次推出拍品虽无骇世惊俗之作，却也精品纷呈，好戏迭出。特别是在作品鉴定问题上严格把关，特邀古玩圈内多位大腕专家仔细遴选，将有争议之作摒弃在外，确保买家放心购买。

　　瓷器专题既有明清官窑，也有许多民窑精品，还特别推出了一个老窑系列。官窑系列中以清雍正官窑仿均釉贯耳方壶最为突出。此器仿商周青铜器贯耳方壶形，自上至下饰多道弦纹，釉色也以仿宋均红釉和窑变釉中的天青釉和朱砂红釉相结合，借以表现如古青铜器般古朴典雅的斑斑锈迹，底刻“雍正年制”四字款。从目前发现来看仅此一件，品相全美，可谓绝品。

　　瓷器民窑系列中有一对清康熙青花三国人物纹棒槌瓶颇为精彩难得。此器为康熙朝典型器，通体绘三国故事纹，人物众多，形态逼真，形象刻画维妙维肖，青花色泽浓艳青翠，层次分明，釉色明亮莹润。康熙青花独步当朝，为有清以来之翘楚，虽多有传世，但如此精彩之作且成对保存实属不易，极具收藏价值。

　　佛像专题特邀请中国艺术研究院佛像艺术研究专家金申先生亲自把关鉴定。精品甚多，值得品鉴。其中以盛唐时期的一组佛造像最为精彩和难得。此组佛造像以铜鎏金释迦牟尼佛说法像、观音立像、观音坐像、骑狮文殊菩萨坐像、金刚力士立像组成，阵容豪华，气势恢弘。盛唐时期，国力强盛，佛教盛行，佛教艺术得到空前发展。受西方佛教绘画、雕塑和故事的影响，多崇尚主尊、弟子、菩萨、供养人、金刚力士、狮面护法等组合一堂的造像样式，可称为“祭坛式”造像。但此种造像形式讲究、内容庞杂，工艺考究，雕饰华美，难度极大。在当时也并非常人所能为，更非常人所能拥有。何况历经千余年而多有散失，难见完整一堂者。此组盛唐时期“祭坛式”造像，实谓可遇不可求，乃藏家之幸也。

　　杂项中以清乾隆时期三世章嘉国师所用犀牛角雕素身钵最为突出。此钵通体素身，只在底部刻“报恩延寿寺　三世章嘉”款识，以标明此钵主人身份。三世章嘉即呼图克图(1717—1786年)，名业西丹毕蓉梅，又名若必多吉，曾任雍正、乾隆两朝国师。此钵角质为犀角中之极品，通体金黄，晶莹剔透，温润至极，材质壮硕，包浆莹润，抚之令人爱心顿生，大有刻一刀如失重玉之志，况主人之佛心理性，亦有惜世怜众、返朴求真之理念。故此素身钵与主人身份地位极为相符，应为三世章嘉活佛在大报恩延寿寺任主持期间所用之物。完美传世，极具收藏品位，是不可多得的名贵珍品。

　　中国油画，力推本土名家及新生力量

　　中国油画艺术，如果没有自己本民族精神内涵的语言，也就无法立足于世界，无法成为世界语言的艺术，中国艺术品的审美与价值中心必定回归本土精髓。从而由内而外带动中国艺术的繁荣。

　　基于此，北京荣宝拍卖尝试以推出具有时代特征的本土精神价值名家作品专场为基准，同时推出“70后的星空”专场，共推出近三十余名年轻艺术家，相信这批艺术家定是未来中国艺术界的中坚力量。

　　刘小东的《阳台上》创作于1992年，正是画家的精彩之作。这幅作品画的是刘小东身边的画家朋友及其夫人，当今著名的艺术家夫妇，画中这一时期正是艺术家们在潜心探索艺术的时候，艺术家们普遍面临的是未来自己的艺术向何方去，未来生活向何方去的时候，正是平静下的生活，掩饰不了对未来的期望，艺术及生活都在等待厚积薄发的时刻。这幅作品是这一时代人文精神特征的代表性作品。具有中国当代艺术史发展过程中重要意义的作品。正如画家所言：绘画的独特魅力在于艺术的暗示性。也就是思想性，运用肢体语言来表达绘画内涵情绪化、思想化的艺术作品，可谓是时代精神的一个重要特征，这就是绘画的内在动人之处。

　　罗中立的《晚归》创作于90年代初。如今身为四川美院院长罗中立，是中国当代绘画史上乡土题材的领军人物，立足于本土绘画内容的重要的代表性艺术家。以表现四川农民生活的作品著名，80年代初以《父亲》闻名于世，自90年代后画风上经历了深刻的变革，推出了《巴山风情》系列乡土题材作品，作品内容上体现了中国农民沧桑、艰苦、劳作下的朴素而感人至深的爱情故事。此幅作品为巴山系列作品之一，用狂野绚烂的色彩，娴熟的绘画手法将男女主人公置身于特定的舞坛布景中，无论从手法还是表现色彩及内容，都体现了罗中立先生深厚的艺术内涵和修养，及其艺术的国际化语言，如同当年的凡高。

　　艾轩，当代著名的写实画派代表人物，其艺术源于生活，曾经多次深入西藏，画了一系列关于西藏题材的艺术作品，艾轩笔下的西藏女孩以其特有的民族服饰，多是以期待的目光注视着画外，特有的气质向世人展现出画中人物美好、崇高、纯洁与可爱的特质，突出人物的外话特征、精神风貌使艾轩成为当代写实大家之一，“为甚么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱得深沉。”艾轩已将画中人物深深的溶入到了自己的生命里，将心灵的震颤和激动，辉映到画布上。此次上拍的《雁过晚秋》创作于1996年，是艾轩西藏少女题材中最为完美的一件作品。无论是神态、背景还是细节无一不精，画家对人物眼部神情的细致观察和精心刻画使女孩的内心情感表现无余，女孩期待和渴盼的眼神让人充满无限的怜爱之情。 提起龙力游，自然会想起那片大草原，当西藏成为画家们争相创作的素材时，龙力游用他的敏锐视觉扑捉到了茫茫草原这片开阔地。龙力游耐心地用点彩画法，塑造了一个充满勃勃生命力的图示，本场上拍的《好力堡的黄昏》创作于1993年，尺幅虽不大，但其却是画家的成名作、代表作，一幅具有真正意义上的大作品。

　　郭北平是被市场埋没的艺术家，但学术界从不会忘记他，在全国美展中，共获得一金二铜，还有其它奖项多枚。以其超凡的绘画功底及独特的艺术面貌，让人们体味到属于中国地域文化的纯正的油画品格，体味到了油画语言的魅力带给艺术创作者的享受。郭北平是国家艺术工程备案的少有的实力派画家，一有大的题材创作，国家相关部门总会想到郭北平，《林则徐视察澳门》就是在这样的背景下创作的，此幅作品获得了“中国艺术大展”金奖。《林则徐视察澳门》其价值不仅是获得了全国的金奖，更重要的是此幅作品属鸿篇巨制的国家博物馆级藏品，其稀有性决定其收藏的不可多得性。