充满争议的收藏家萨奇

　　

    萨奇 藏品萨奇的收藏生涯一开始，他就只对当代艺术感兴趣。在20世纪70年代晚期，萨奇就已经建立起他的初步收藏。他从纽约购买了新兴天才艺术家朱利安·斯科耐波尔的作品《恐怖小孩》，其绘画带有一些暴力倾向，将灰泥、蜡、天鹅绒、甚至陶瓷都用到他那充满狂热的绘画中去。

　　1982年英国泰特美术馆的当代馆为朱利安·斯科耐波尔举办个展之后，萨奇即成为英国批评界热于攻击的对象。加上萨奇是泰特美术馆当代馆的主要赞助人之一，于是他更被谴责为以赞助形式来推进其收藏之投资价值的某种赤裸裸的伎俩。

　　1985年萨奇成立了自己的画廊，在整个80年代里，萨奇收藏的美国当代艺术家作品远远多于相对应的英国艺术家作品。

　　1992之后，萨奇的收藏趣味开始出现了重大的转变。将兴趣转向年轻的英国艺术家们，这些艺术家通常对死亡的主题非常着迷。作品面世之后带来了许多令人不安的后果。于是90年代开始，萨奇画廊变得越发得臭名远扬，形形色色的闲话也开始在伦敦的上空飘扬起来，譬如有人说萨奇购买艺术家的所有作品只是为了使他们遗忘在库房中。

　　1997年英国皇家艺术学会出面举办了一个名为“感觉”的展览，这是对萨奇收藏的YBA藏品系列的一次整体性地展示。这个展览先后在柏林、纽约巡回展出，展览受到了接连抨击。

　　1999年萨奇画廊曾经举办了一个展览，萨奇突发奇想，并亲自将其命名为“神经现实主义”。其中最引人注意的参展者是Tomoko Takahashi，艺术家将整个地板铺满了腐烂的废旧物。

　　2003年在画廊开幕式上，萨奇为斯宾赛·土尼克的摄影作品安排了裸体的参观者，一时成了伦敦的焦点，从一个侧面证明了萨奇的才能仍然存在。

　　2007年，萨奇宣布将在英国的切尔西城开始新的画廊，这位传奇收藏家又将有什么惊世之举呢？