《京宅献艺图》 47cm×57cm绢本水墨 1994年 

 

  《钟馗嫁妹》 100cm×80cm布面油画 2008年

 

 《京宅竞技图》 124cm×248cm 2007年

　　翟鹰    1963年生于北京    中国美术家协会会员    北京服装学院造型艺术系副教授，硕士生导师

　　多年的不懈努力和对京味题材的情有独钟使得翟鹰在此领域成绩斐然。他以独特的方式解读以四合院为代表的京味文化的底蕴与文脉，以全景式的丰富而细腻的艺术语言对四合院进行生动写照，其中不乏风趣与幽默的细节表现，在表现上运用了中国传统“骨法用笔”的笔墨旨趣、二维夸张的民间造型与西方现代装饰色彩构成等手法。中西合璧赋予了作品无限的生机与新意，使人们对四合院这一老北京历史文化遗产油然而生眷恋之情。

　 商报：您的创作紧紧围绕京味文化展开，同时运用了中国水墨以及西方的油画等多种技法，可谓中西合璧。

 

    翟鹰：在学校学习期间，我就把基本功打得非常扎实。由于对老北京的民俗非常感兴趣，于是结合自己的创作，有的时候用国画表现，有的时候用油画来表现，通过不同的媒介和载体，运用自如，在绘画过程中体会出了自由地徜徉。

 

    商报：您现在的创作大概能划分为几个系列呢？

 

    翟鹰：我的创作以京味文化为主要内容，大概有老北京民俗系列、京剧系列、仕女系列等。

 

    商报：感觉您对京味文化情有独钟。您就这一题材进行创作已经坚持多少年了呢？

 

    翟鹰：我在京味文化方面积淀比较深，已经坚持此类题材创作达30年之久。我经常在胡同里穿行，用自己的笔来表现老北京的风俗。

 

    在这30年中，我真的是在埋头创作，但感觉很值得。因为在现代社会，真正能潜心艺术、有一定的积淀很难得。

 

    商报：只有切身深刻的体会，才能给观者以真实的感受与感染。

 

    翟鹰：是的。艺术贵在有感而发。我从老北京的文化、历史积淀入手，进行了大量的积累，查阅了大量的史料，并进行了大量直观的速写体验。这些文化内涵、历史背景、人物形象等等，都深深地印在了我的心里。现在让我脱离所有资料，随便勾画，都能有新的创作产生。

 

    商报：您的作品内容涉及了老北京四合院以及民俗风情等诸多方面。

 

    翟鹰：涉及老北京文化的方方面面。我以四合院为载体，表现院里院外百姓的生活，包括老北京的节日、风俗等等。

 

    商报：您所表现的四合院、民宅、胡同，不仅仅是表现着建筑的本身，而是通过人物形象、人们的生活等生动地将北京的文化展现出来。

 

    翟鹰：通过人物的形象、服饰、动态，以及建筑的变化来表现，体现了时代的变迁。人们从画面中能够阅读出很多内容。这使得作品内涵更加厚重。

 

    商报：这样看来，您所表现的四合院更像是一种载体，您更注重的是人本身、生活本身。您是一个非常热爱生活的人。

 

    翟鹰：对。我非常热爱生活。我尤其觉得小人物的生活、市井中的生活，能够凸显民族内在的、自然的文化特征。这些内容我越挖掘越觉得深厚，感觉路越走越宽。我感觉自己能够坚持30多年来走这条路，是很有必要的。

 

    商报：您现在还会经常到胡同、四合院里去走走、看看么？

 

    翟鹰：会的。但是现在四合院越来越少了。它们毕竟存在过，已经成为一种历史发展的见证，即使它们消失了，作为北京的文化符号，也会永远印在我们心里。我画这些题材，也是满足人们对以往的怀旧，对老北京文化的依恋。

 

    商报：随着现代社会的发展，很多风俗都渐渐被人们淡忘了。您的作品可以使人们拾起对过去的回忆。

 

    翟鹰：老北京的一些风俗，很透着一股人情味，透着我们民族既酿已久的情感，这种东西很真实，能够反映出中华民族所追求的那种祥和、圆融的审美元素。而这也正是我所追求的。所以我在创作中“借题发挥”，借助老北京的建筑、风俗来表现我理想的东西。实际上，我就是围绕着4个字在进行创作——有感而发。

 

    商报：很多艺术家都在为寻找题材而痛苦，您能够把一个题材一直坚持下来，而且能够常画常新，是如何做到的呢？

 

    翟鹰：我很庆幸自己与创作题材之间的关系是自然而然磨合出来的，不是为了找寻题材或者为了迎合市场去创作的。这种自然的结合好像青梅竹马般顺理成章。但是在创作中，我也不会停滞不前。随着自己观念的不断更新、技法的进一步娴熟，我会寻找新的表现方式、新的创作亮点，所以我能一直保持着对这一题材的钟情，又常画常新。但我的创新是自然而然地变化，不是大起大浮。

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