黎薇    ●1981年生于北京    ●2002-2007年就读于中央美院雕塑系第三工作室获学士学位    ●现工作生活于北京

　　黎薇试图捕捉住人的表情，以及这种表情所传达出来的气质。她以她的朋友们作为“原型”，然后以此为基础创造出一个形象。这个形象未必就是那个原型的气质，只是一个凭借。黎薇创造出自己的形象。这个形象无一例外地被忧郁所笼罩：她们不安、惊恐、紧张、怀疑。但是，没有叫喊，没有歇斯底里，没有失控。这是隐约的不适感。这不是一个激情的瞬间爆发，而是日常状态的普通流露。这些雕像人物尽管有着内心的涟漪，但都表现得沉默无声。

　　与同代的年轻艺术家不一样，黎薇没有沉浸在一个浪漫而神秘的幻觉般的机器主义世界中，也没有沉浸在一个放纵主义的洋洋得意的消费主义世界中。她抛弃了生活之轻盈，拒绝了同代人的游戏，而有点不可思议地沉浸在一个心理世界：形单影只，但独立而成熟。

　　……我们看到，这些雕塑人物的目光并不聚焦，并不是在紧紧地盯住什么在看，这些目光，不是处在一个观望或聚精会神的状态，而是处于一种常态，一种没有周遭背景的状态，也就是说，目光不是同他者目光的交接和对峙，而是一种自我的内在沉浸。这是人物的常态；一种独处的状态；一种没有装扮的形态；一个人在卧室中的自主形态；一个不被他者目光所骚扰的形态。

　　……黎薇在雕刻面孔，更准确地说，在雕刻面相。这个面相如此细腻，如此地注重细节，以至于每个细节独立而自在，每个细节获得一种充足的表现力。

　　面孔的形象——面相——就是一个人的全部世界。内心深处，都翻卷在面相世界之中。更准确地说吧，面孔就是深处；面孔就是内心；面孔就是一切。在这些作品面前，我们会突然意识到，面孔就是一个完整的囊括一切的世界。惟有面孔。或者我们要说，外在的形象就是内心的形象，面相世界就是内心世界。反之亦然。真的存在着一个内心世界？存在着一个魂灵世界？存在着一个心理深度？存在着一个个体的内在性？魂灵和内心难道不是一种虚构和假设？用面相来取代内心吧！在黎薇的这些作品面前，我们要说，内心，就是头颅，就是脸孔，就是眼睛，就是嘴巴，就是睫毛，就是肌肤，就是一切的可见性现象。就是这些可见性器官和肌肤的组合。内在性就是外在性。

　　在黎薇的雕塑里，她自然地砍掉了身体的下半部，也就是说砍掉了“内心”……黎薇要将这整个面相——整个头颅看做是一个整体，没有任何部分能够被忽略，它是一个整体，是一个有机结构。这个整体被细节所充斥，整个头部没有任何一个部分被忽略不计，细节得到了完全的书写和伸张……黎薇动用了一切方式——她耐心地精雕细刻——让细节作为一个细节而存在，让细节托付着面相，让每个细节在面相中闪烁着它所特有的光芒。

　　雕塑，在这个意义上就是借助雕刻面相来雕刻命运。

　　在黎薇这里，这种雕塑，回到了普通人。黎薇是将日常生活中的无名者作为永恒的丰碑来雕刻。每个人都可以获得永恒，雕塑是对死亡的抗拒形式，借此，人们试图获得永恒。