2008年即将落幕。从2003年下半年至今的中国艺术市场的繁荣期已经完成了一个由兴而盛、由盛而衰的周期，而伴随着这个周期的，除了大量的新画廊、新拍卖公司与美术馆的涌现外，还有艺术类专业媒体的勃兴。本期艺术“生产链”调查，将带领读者探访从事艺术媒介工作的林林总总。

　　历史的脉络：从出版出发

　　这一波媒体热，虽然形形色色五花八门，但从历史的脉络来看有一个有趣的现象，那就是许多媒体都是从艺术类画册的“出版”出发，比如我们的专题报道涉及的雅昌网，其母公司原来做专业印刷；上海的资本画廊，其母公司则从为客户设计制作画册开始，做起了“纸上画廊”；而经典画廊，其老板也是从做画册开始介入收藏，最后办起了画廊。

　　时代的召唤：

　　网络引发媒体热

　　而从这5年的时代背景看，互联网热潮也是一大诱因。我们的调查包括了上世纪末互联网第一次热潮中诞生的“中国艺术品网”，也有这两年新一波网络热潮中出现的“东方视觉网”，更有雅昌这样在新兴互联网热潮中冲浪的传统企业。3家网站也算是各有千秋：前两家都以展览为中心，而雅昌则在产业上更包罗万象：从拍卖行的拍卖图录与美术馆、画廊的展览画册，延伸到网上展览与拍卖数据库，更进一步规划为艺术家提供全方位服务的艺术品数据库。

　　争夺话语权：

　　媒体热背后的商业目标

　　当然，我们的调查并不全面，尤其是有意识地回避了近一年半中最热的媒体：专业艺术杂志。这是因为艺术类媒体的勃兴有两种动力：一种是随着市场勃兴而带来的信息需求；一种是争夺话语权的野心。前者往往伴随着成功的商业模式，后者则往往在商业运作上语焉不详。艺术类杂志的大量涌现，其中有不少是这样的情况。他们的商业模式没有什么新意，在艺术市场突然缩水的今天，也看不出多大的产业前景。

　　我们的艺术“生产链”调查，从艺术家创作中出现的各种工作室出发，到艺术展览的空间呈现与美术馆的运营，再到今天的媒体，基本涉及了艺术生产从创作到市场的几个重要环节，到今天暂时告一个段落。从这个“生产链”来看，中国当代艺术的生存与发展，离不开金钱，也离不开产业运作。虽然中国当代艺术刚刚经历了其第一个巅峰期，但其“生产链”已经初步成形，正如当代艺术的的路才刚刚开始，其产业前景也未可限量。