过去12年，我经历了IT、产经、时尚媒体的高速成长，通过电视、报纸、杂志等媒介满足了我对世界的好奇心。现在我想做一个“灵感发布平台”，让艺术家低成本发布他的艺术创作，让大众共享灵感与创造力。

　　文字|徐宁

　　 2014年首先是我的变革之年。我辞去自己一手创刊的《芭莎艺术》主编职务，离开供职8年的前东家，加入了轰轰烈烈的互联网创业大军。经过几个月的摸爬滚打，我们推出了一个全新的平台型艺术媒体：艺术云图YUNTOO（做个广告：请同学们自觉前往App Store搜索下载“艺术云图”）。我2014年7月起筹备这个项目，见投资人，拿天使投资，组建团队，从一个传统媒体的老前辈变成了一个十足的互联网屌丝，这还没开始冲用户量，2014年就过去了。

　　 之所以要革自己的命，一方面当然是因为自己不安的心，另一方面也是因为我们所处的这个时代。文化创意产业的发展在2014年列入政府施政纲要，并被定性为国民支柱产业，这意味着，文化艺术产品将可能真正走入大众，艺术消费将和巨大人口的需求对接，产生新的载体、形式、产品，以及新的商业模式和价值。

　　 但将高大上的艺术和大众的需求对接，始终是个难题。

　　 我见的第一个投资人，是上海的亿万富豪，投资规模在数十亿元人民币，每天可以飞三座城市看十几个项目。当我如约抵达他下榻酒店的大堂时，等待被他接见的屌丝创业者已经排起长队，我第一次见到了杂志报道的那种pitch现场：投资人给你5分钟，说清楚项目后问价钱、股份，投资人不感兴趣就换下一个团队。

　　 也许是看出来我有点爱面子，还没脱离主编的傲娇，这位投资人打发了几个团队后才开始和我聊。我也毫不客气地讲起了我的情怀：我想做一个“灵感发布平台”，让艺术家低成本发布他的艺术创作，让大众共享灵感与创造力。

　　 过去12年，我经历了IT、产经、时尚媒体的高速成长，通过电视、报纸、杂志等媒介满足了我对世界的好奇心。我迷恋这个探索的过程，并乐意向更多人传播分享。这是我与这个世界的关系。特别是最近8 年，创办艺术时尚杂志，让我有机会接触全世界最优秀的艺术家、设计师、创意先锋、灵感领袖。他们往往都具有一种超凡能力：将灵感变成作品，将创造力变成价值。我相信，如果将这些艺术灵感传播共享，将会改变所有人的生活。

　　 我认为这个机会可能诞生在中国。经济发展催生中国艺术市场——今天市场规模超过2000 亿元，文化艺术将成为下一个国民支柱产业。但许多人跟我们一样，对艺术的认知从冰冷的数字开始。这让我想起2010 年，我在英国国家美术馆，遇到一群四五岁的小孩子，坐在数百年的木地板上，围观凡高的名作《向日葵》。老师问道：为什么这张画是黄色的？一个小女孩说：因为那是太阳的颜色。这样的场景让我难忘。在中国，我们没有一座供孩子们激发灵感的美术馆，没有一个传播艺术灵感的平台，甚至没有讲解《向日葵》的老师……

　　 投资人听完我的情怀故事（他居然没有打断，虽然后面的创业团队又在排队了），叹口气说，“我给你几千万，你能不能做个艺术品电商？”我说：“不能。”

　　 这次接触后不久，我选择了支持我做“艺术云图”项目的投资人。但之前与资本的接触让我更坚定了自己的选择：首先我并不迷恋创业；但走上创业这条路就意味着要打一场持久战；最后，也是最重要的一点，热点、痛点都不及找到自己的兴奋点！

　　 在文化艺术领域，人们看到的痛点几乎都是“艺术品电商”：将线下的艺术品搬到线上，让人们随时随地可以交易。这种商业模式忽略了一个大前提：中国人的基本美学素养！这是人们理解文化艺术，理解精神生活的基本前提。与其鼓吹“艺术品的投资价值”，还不如为普通人搭建艺术与生活的桥梁，让人们有机会通过艺术去重新认识这个世界，也重新认识自己。

　　 当然，“灵感发布平台”这种拗口的产品，与今天的互联网创业模式格格不入，而探索的旅程又是那么漫长，但我很幸运地找到了自己的同路人。创意人冰逸、作家冯唐成为了我的商业战略顾问，我还找到了家族做字画经营的技术负责人，摄影作品超赞的产品经理，出生在剪纸艺术世家的内容编辑以及来自北大[微博]、传媒大学、爱丁堡大学的“90 后”。我们自己就是“艺术云图”的用户，就是那种生活中需要艺术、需要灵感的人。

　　 最后，我想向大家推荐一些和文化艺术有关的App （均可在苹果商店搜索下载），让大家2015年的生活多些灵感！

　　 Artsy：有近千家画廊和美术馆资源，是全球最大的当代艺术线上展览。

　　 Medium：从文学切入的发布平台，拥有高质量的文章与故事。

　　 Artstack：可自由上传、发布艺术作品，并和有共同爱好的人社交。

　　 艺术云图：以视觉故事的形式，邀请艺术家、设计师等发布灵感。