Image Base Beijing: from Cotton Warehouses to Key Integrator of Chinese Picture Industry

　　竞园创造了许多文化创意产业园区的奇迹。但净土难得，竞园会坚持到最后吗？

　　They have already created many creative industries miracles. Will the creativity last?

　　文 本刊记者 张越

　　朝阳区南磨房广渠路3号，本是供销社的棉麻仓库。改革开放后，市场体制发生了变化，人们不再需要用计划分配的布票到供销社去买布，仓库也就变得不再那么重要了。然而，这座棉麻仓库终究没有消失。已被岁月风蚀过的铁皮即使千疮百孔，也还在仓库外的铁门上赫赫写着“仓库”两个字。

　　这种坚持让人感动。这些旧仓库在这里坚守了几十年，它们曾是北京人民生活的主要来源，它们感受过人潮涌动时的喜悦，它们经历了中国改头换面的整个时代，但最终还是被挤进了历史的角落。这些供销社的棉麻仓库如何在新的市场环境中复活，拷问着每一位管理者。1997年7月末，北京棉麻公司百子湾仓库注册成立，棉麻仓库第一次向计划以外的世界敞开了大门。

　　2006年，随着政府“要着力抓好文化创意产业的发展”的任务，以竞报社为核心发起的《关于北京图片产业基地（竞园）的项目申请》获得批复，被列为2006年北京市文化创意产业重点项目，并享受政府文化创意产业重点项目专项资金支持。2007年，竞园正式开园，并率先吸纳了众多知名摄影师在此建立自己的工作室，成为亚洲第一个图片产业基地。

　　时至2010年，竞园不仅成为各新锐摄影师的聚集地，还以此辐射出图片相关的艺术、媒体、广告，以及摄影相关的各类机构入驻，并建立了具有浓郁时尚气息且风格迥异的创意工作室。至此，一个立足于图片产业的创意园区正式开始展现魅力。

　　文化创意产业

　　不是动漫网游的天下

　　北京图片产业基地——竞园的诞生，仿佛是在文化创意产业的大地上突然间冒出的一棵绿芽，它的亮相忽然间让大家清醒，文化创意产业并不是动漫和网游的天下。

　　今天，文化创意产业已经不仅是一个理念，而是有着巨大经济效益的直接现实。约翰·霍金斯在《创意经济》一书中指出，全世界创意经济每天创造220亿美元，并以5%的速度递增。一些国家增长的速度更快，美国达14%，英国为12%。

　　来自现实的压力让中国也意识到了文化创意产业的重要性。近年来，在政府政策的支持和鼓励下，很多城市都投资建设文化创意产业园区。北京、上海、广州、深圳、杭州、成都、南京、天津、重庆等城市都把发展动漫产业和网游作为重点，一时间全国各地群雄纷起，纷纷建起动漫网游基地。国内百余所高校开设了动漫游戏专业，五十万左右在校生学习动漫专业，全国各地都在搞动漫游戏比赛、动漫游戏展。尽管目前国内动漫游戏产业一片热火朝天，但是中国动漫游戏产业的总体发展与发达国家相比仍有不小差距。不仅企业规模小、原创能力不足、核心竞争力弱，其经营模式也亟需创新。

　　从国外的成功经验看，优秀的创意产业之所以能创造上百亿的市场价值，都是依赖完整而强大的产业链，从小说、游戏到电影，再到主题公园、卡通玩具，不断挖掘创意的影响力，然后生成财富。而中国动漫和游戏产业的虚热以及其他创意产业发展不足等缺失，导致规划和园区同质化倾向较为严重。

　　与之相比，图片产业也是文化创意产业的一个重要分支，图片产业拥有文化创意产业的全部要素和特征。在图片产业中，图片产品的核心是创意图片，它所展现出来的巨大的创意性和原创性，正是图片产业作为文化创意产业的核心表现。

　　上海东方IC传媒熟悉运营官匡展宇认为，图片产业不是依赖于文化产业，而是在文化产业中极具创新力、极具生命力的一个产业，图片产业本身的一个作用是能够推动整个文化创意产业在中国快速的发展。

　　匡展宇说，国外图片产业有竞争力，它的发展比较成熟，价格比较高，这是它的优势。但国外图片产业的发展也并非完美，它也存在一定的局限性。国外整个图片产业链都在萎缩，特别是新闻这块，十几年没有提过价格，导致很多公司陆续关闭，所以国外整个行业也并没有想象中那样景气。

　　与之相反，随着中国经济实力的发展，在过去的五年中，中国图片市场需求逐渐增长，中国图片产业的发展也向世界主流的发展方向迈进，但由于起步晚，仍然存在较大的差距。我国第一个提出“读图时代”观点的专家，中国人民大学人文奥运研究中心执行主任、博士生导师金元浦说，2006年全球图片行业实际交易额为30亿美元，并以每年20%的速度递增，其中美国企业占到了80%。然而具体到中国，2006年中国图片行业的交易总额为2亿元人民币，占世界总量的1%，这不仅因为中国图片的总体数量低，更重要的是因为中国版权作为产业的交易行为和市场都还没有建立起来，中国在版权保护方面有非常艰巨的任务。

　　在这样的大背景下，亚洲第一个图片产业基地竞园在北京东部亮相。竞园将利用这个专业的文化创意产业平台来整合中国整个图片产业的链条，并以此辐射出更多小而专的园区，以带动中国文化创意产业向新的方向发展。

　　还给艺术一片净土

　　走进竞园，斑驳的红砖瓦墙，井然有序的仓库，纵横交错的街道，和798艺术区有着极为相似之处。众所周知，798艺术区的名声享誉国内外，英国当代艺术中心前任总监Philip Dodd说，从伦敦到纽约、到巴黎，每一个关心艺术的人都在谈论“798”。“798”被国外众多媒体称为长城、故宫以外，北京的第三大景点。在2008年，仅奥运会和“十一”黄金周期间，园区到访人数就高达79万人次。原本一个艺术家的聚集群落发展成一个旅游景点，使得798艺术区的艺术家与管理方和物业的矛盾不断升级，居高不下的管理费和租金让不少艺术家选择了“离家出走”。与艺术家出走相对应的是，时尚店铺、餐饮酒吧，甚至品牌专卖店在这里纷纷落户。这个靠艺术家起家的艺术区，现在几乎成了一个时尚天堂，或者更像是一座主题公园。

　　而走在竞园，你会发现这里安静得让你几乎忘记这里是喧闹北京。在这样的一个小天地，艺术家们与世隔绝般地忙碌着，他们的创意思维不会受到任何外界的事物所打扰。你眼前看到的是一个没有游客的纯粹的艺术园区。你可能会说，竞园初来乍到，还没有那么大的名气来吸引游客。实际上，圈儿内的人对竞园无不知晓，这也得益于一些大牌摄影师如陈曼、周尚礼、张悦、陈福堂等的入驻。这些摄影师的到来引凤来巢，不仅吸引更多的摄影师在此扎堆，还吸引了各大品牌来此做发布会，像索尼、佳能等大家叫得上名字的品牌大多都在这里开过发布会，意大利兰博基尼跑车中国新品展示也曾在这里举办，还时常有剧组在竞园拍摄影视剧，记者走访竞园当天，就看到了一个剧组正忙得热火朝天。

　　竞园视觉（北京）文化传播有限公司总经理胡爱华说，竞园之所以没有发展旅游的计划，是因为发展旅游就必将走向商业化，一旦商业袭来，就会打破这原有的良好的艺术生态。

　　站在竞园，放眼望去便可以看到色彩绚丽的图片。无论是展览在室外的一排排精致的作品，还是透过橱窗看到的一幅幅巨作，都能让你感受到一种艺术背后的力量，它在你内心深处涌动着，也充斥在竞园的空气中，总之你无法逃避。也许就是这方净土以及这股力量让艺术家们在竞园扎下了根。据记者了解，从2007年竞园开园到今天，园区内的艺术机构几乎没有“出走”的现象。他们日复一日地在这个小世界中忙碌着，感受着自己手中创造的色彩。

　　整合中国图片产业链条

　　胡爱华说：“竞园是一个小而专的园区，我们不仅是一个租房子的物业公司，在给客户提供一个物理上的园区以外，我们还以管理者的身份，利用新媒体的手段搭建了一个资源平台，这个资源平台是立足于影像产业链上下的，它可以给客户提供一个传播、交流、学术和人才的支持。”

　　目前，竞园在新浪、搜狐等各大门户网站注册了微博和微群，以此作为整个园区的统一出口，大量传播园区内各个机构的动态，并推荐了来自园区内的大量优秀的艺术作品。竞园还率先出资收藏杰出摄影家的优秀作品，并结集出版。

　　2011年，竞园又隆重推出了免费电子杂志《快慢客》，意为“快乐工作，慢享生活”。胡爱华说，明年开始杂志就正式以双月刊的模式发行，每期的封面人物都是园区内的摄影师。摄影师们不需要花任何费用，《快慢客》只是作为竞园为园区客户提供的众多平台之一的一个传播平台。胡爱华说：“这仅仅是我们在新媒体上迈出的第一步。竞园今后还会出台更多的传播平台用以为园区的客户服务，并以此来刺激整个图片产业的发展。”

　　2009年，竞园在金融危机中痛苦挣扎，营业额为2000万，难以填补庞大的支出。2010年，在其规模和影响力都上升到了一定的高度后，营业额增长至4000万，但竞园依旧在亏损。谈到竞园何时能够盈利，胡爱华坦白地说，这个项目从商业角度上来说，价值不太大。想要盈利非常简单，把这些仓库拆掉，建商业地产，但那没有任何意义。竞园的董事们都是发烧友，大家都希望能够真正做出一些影响中国甚至影响世界的成绩来。在初创期，我们抱着不亏损就是最大的成功的目标在奋斗。

　　竞园在五年的发展中艺术收获颇为丰硕。竞园在承接场地租赁、摄影培训、创意拍摄、后期制作、图片交易、艺术策展、艺术品拍卖、出品出版、娱乐营销等业务之外，还成功地策划并举办了五届“中国图片产业发展论坛”、“竞园艺术节”等大型活动，并联合数位业界专家出版了《中国当代摄影批评文丛》，真正涵盖了图片产业上下游各个市场。

　　胡爱华希望能在未来的三到五年把线上的平台做扎实。如果能将这个模式成功运作的话，那个时候竞园才能产生一种裂变效应。