大牌设计师的玩物主义

　　编辑/朱月怡 文/约朵夫 图/设计师提供

　　也许建筑师Louis Sullivan并没有想到当年自己提出的那句“功能决定形式”在20世纪的大部分时间里，无论是对建筑、产品或是艺术，着实发挥了不小的作用。自然，他也不会想到，如今这句话却成了世界上最著名的陈词滥调，即使是在以理性闻名的德国，年轻的设计师们也受够了功能决定样式，少即是多，以及那些现代主义谆谆教诲。

　　如今，人们所面对的物质选择从未如此丰富，不再有哪种产品只包含一种功能需求，而我们面对的经济环境也从未如此让人沮丧，我们仍旧购买物品，只不过，我们从商品中所要寻求的东西与以往有所不同，即使是同样功能的产品，色彩丰富，表达幽默的产品更易让我们动心。

　　今年，被设计界视为风向标的米兰国际家居展相当“出彩”，除了包豪斯的理性设计外，各国最优秀的设计师们好像商量过似的，让玩乐主义之风在这个夏天大行其道。有评论家揣测说，经济环境的不好，让设计师必须为设计添加更多的乐子，就是这股“找乐子”的心态，使我们看到一种绚丽的、幽默的、有趣的、有意味的设计风潮，于是，在那些大牌设计师的最新的设计里，咖啡杯里有引人遐思的裸体画，餐厅里椅子上画上女人头，和贵客开个小玩笑??当一切进入“Following funs”的轨道，设计师把快乐的感觉融入作品，让愉快的气氛充溢在生活每个角落，我们必须承认设计的功能就是让人们从平凡且痛苦的事情中解脱出来，环境不安宁的时候，更是如此，哪怕只是暂时的安全感。好吧，不管怎么说，再见了，Sullivan！

　　最绚丽的清新味

　　这世界热爱粉色衬衫的男人并不多，Karim Rashid无疑是其中最出名的一个。他手臂上有12个文身，喜欢客串DJ，喜欢每周给家具搬家，他梦想设计一切和人类有关的东西：“我的梦想是设计所有和人类有机会接触的事物，特别是一些对我们日常生活有巨大影响的事物，如汽车、飞机、服装、房子、机器等等。我梦想能塑造未来世界，未来在我眼中就是人类生活在自由的天堂中，不断地创新与经历新事物，同时拥有所有的东西，但万物都不属于自己，只是经历后便成为过去。我还想主持电台节目，创作音乐，设计一间小博物院，我想到世界各个角落体验那里的人及事物，让自己变得更有创意??”

　　这段话是Karim Rashid在自己的第一本作品集《I Want to Change the World》里说的。这个45岁的男人如今是纽约炙手可热的设计明星，他为Giorgio Armani设计旗舰店，为纽约市政府设计下水道的盖子，他的作品广为世界各博物馆收藏。显然，Karim Rashid在作品中所使用的色彩就像他的背景一样丰富无比：出生于埃及，加拿大长大，意大利学设计，然后跑到美国工作生活，就像一个流浪创作人，丰富的经历给了他不停歇的创作灵感。从高级香水到小朋友的玩具，再到某个餐厅的室内设计，在看过2000多件设计作品后，你仍旧无法猜到下一个作品会是什么样。他的作品像一颗颗现实的糖果，摆在你的面前，就会让你失去抵抗力。

　　在他的设计中很难看到灰色调：“我尽量避免黑色，我讨厌黑色。”绚丽的色彩似乎与现实“脱轨”，但就如同蒂姆?伯顿的梦幻世界，他总是有魔力将现实中的人们吸入到他的魔幻世界，短暂忘掉现实的一切。

　　游戏法式幽默

　　法国人的幽默不同于美国式的大笑，即使讲着笑话也要一脸严肃，怪不得他们唯一心服口服的美国导演只有伍迪艾伦，他们骨子里的幽默是学不来去不掉的法国式印记。即使做了设计师，也会将这种幽默传送到产品设计中，5.5 designers就是最好的例证。

　　Vincent Baranger、Anthony Lebossé、Claire Renard和Jean-Sébastien Blanc四人在大学便已相识，全部80年或是80后生人，但四个人印证了那句人人都想做到的：出名要趁早。从2003年开始，四人便开始逐步在设计界的树立自己的声望，仅仅三年后，他们便被Paris City Council授予Grand Prix de la Création大奖（巴黎市创作大奖）。他们的作品可不只是徒有外表，只有当你真正去与这些设计互动的时候，才能感觉到它们的幽默之处。比如那盏吊灯，如果你站在四个方向看，就完全呈现出四个不同的吊灯形式，即使连小小的收纳盒也能被他们认真琢磨一番，激发人们要整理一番的欲望。

　　5.5 designers 相信“游戏，只有当你参与其中，才会变得更好”，设计就是他们的游戏。Lebossé解释说：“当你和一个团队工作时，你不可能只是谈些设计的形式或是颜色什么的，谁能肯定黄色或是绿色就是最好的颜色？所以为了弱化这种类型的选择，我们尝试在‘设计的方法’上下工夫，而非仅仅是简单的‘设计’，每个项目都是从一个故事开始，这个故事来源于各种信息，而这个故事又启发了我们对项目的设计。”

　　我们通常说音乐无国界，因为音乐能够激发人类的普遍情感，而当一件设计作品也能够引起人们的情感时，它就能够走得更远，甚至也是无国界的。

　　家具们，变形！

　　在《变形金刚》十分流行的日子里，我们恨不得亲自上阵，将自己的车改装一番，不求它像大黄蜂一样变换自如，只求一些与众不同。哪位改装师傅能够满足我们的“变形”心愿？——当然是Philippe Malouin。

　　今年年初的科隆国际家具展上，Philippe Malouin凭借作品Grace Table获得了Young Designer Award的第二名。Philippe Malouin喜欢将很多功能尽可能地植入到一件作品中，他的实验项目有为Hermès设计的女包，外表平凡，可它就像一个魔方一样能变换不同的功能，可以背，还可以当椅子坐。同样，他的另一件作品Hanger Chair，可以挂衣服，还可以将自身储藏起来 ，这项设计将于今年投入生产。

　　《变形金刚》向我们揭示了一个现象，当你沉迷于其中时，看着路上的三轮车都觉得它能随时变身。Philippe Malouin也尝试用自己的设计告诉人们，即使是日常最普通的物品也能被设计师重新诠释。受日常生活中的普通物品启发，Philippe Malouin通过各种技术将不同的功能形式植入到这些日常物件中，从而创作出一个全新的升级版，满足新的需求，或是用另一种方式解决生活中的问题。

　　充满童真的幻象

　　意大利设计师Alessandra Baldereschi可以和任何词汇相联系，冒险，有趣，夸张，甚至是“胡闹”，但绝对与传统无关。不然，你见过哪个沙发是由靠垫构成的？Alessandra Baldereschi为CoinCasa设计的“Souffle”沙发，就是用尺寸大小不一的沙发垫堆放起来的，当然，底部有一个透明的塑料框架支撑着整个沙发结构，不过你自然可以随意组合，随意拆合，不喜欢了，就干脆全部把垫子拆掉，把底座收起来，它就变得“消失”不见了，毫不占用你的空间。

　　Alessandra Baldereschi在米兰的Domus Academy学习产品设计，不过在此之前，她学的可是艺术专业，而且深受艺术的影响，即使在她开始学习更为现实的产品设计时，Alessandra仍旧没有从艺术中回过神儿来，每件项目她都当成绘画一样，而且她的设计手法也和画画相似，她喜欢用设计装饰简单的功能物件，比如为Skitsch设计的“四季柜”，柜子上的装饰都是她在网上找到的各种材料，有手绘陶瓷和玻璃等等。在她眼中，每一件设计项目都像她面前的一张画布，Alessandra Baldereschi尽可能地把这些“画作”设计得美丽而且实用。

　　游泳池里的咖啡灵感

　　咖啡桌和游泳池的联系是什么？坐在泳池旁边喝咖啡？Freshwest不这么认为。他们将游泳池复制到了咖啡桌的设计中，并在桌子边缘设计了个微型跳水板，采用50mm的丙烯酸营造出了碧蓝的泳池风景。“想象力比知识更重要”，看样子这句比“功能决定形式”走得更深远，英国的设计工作室Freshwest也深谙这点，将新鲜的点子随意“连接”，就像在不经意地拼贴现实，得到意想不到的设计物品。

　　Freshwest是由设计师Marcus Beck和Simon Macro组成。二人从小便相识，组成设计团队后便立志将引人思考却又有趣味的点子转化成具有卓越功能并很实用的设计品，两人的设计有时候像两个大男孩的游戏，想尽各种办法让自己周围的生活变得有趣，即使吃饭的时候也要想象别人的故事：一套由八个盘子组成的“思考盘子”，每个盘面上都印有黑色的小人影，盘底附有人影拍摄的地点、时间等，使用者在用餐的时候不但能够享受到美食，而且还能享受到关于盘子里的美好故事，当然，不同的使用者可以“烹饪”自己脑子里的不同故事！在今年的米兰家具展上，荷兰知名品牌moooi便展示了二人设计的“brave new world”，一米八的“身高”就像一个大型的积木玩具，需要你一块块地搭建起来才行。

　　纯真年代的微小

　　《浮生六记》里写道：“余忆童稚时，能张目对日，明察秋毫。盛藐小微物；必细察其纹理，故时有物外之趣。”孩子的眼睛总能看到任何细微的事物，并仔细观察它的纹理，然后在自己的小脑袋里细细琢磨一番。当我们长大后，往往会忘记自己曾经存在并熟悉的孩童世界，渐渐被周围的现实生活所吞噬，忘掉这个美好的世界。

　　但仍旧有人坚持像孩子一样思考，像孩子一样用想象力填充生活的空隙。BCXSY，当你面对这个团队的名称时，迷惑会是第一反应，之后，你就会竭尽所能为其赋予某种意义，可两位设计师的想法也实在简单得很，根本就没什么特殊意义，只是各自名字的首写字母拼在一起而已，来自荷兰的设计师Boaz Cohen和来自日本的设计师Sayaka Yamamoto共同组成了BCXSY，一个奇怪的名字，却是一对美妙的组合。在今年的米兰设计周中，BCXSY继续构造设计的梦幻岛，一系列名为“CHANGE!”的作品欢迎你来到他们的“新石器时代”，家具看起来就像是石膏打造而成，非常笨重，但这就是BCXSY的“把戏”：游戏轻与重（play with lightness and heaviness），这些家具实际上是非常轻便的，用泡沫塑料手工制成，即使Sayaka Yamamoto一个人都能轻易地举起来。

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