Sony PD-190P镜头中的青春王国

　　文/张亮

　　戴维，29岁，全名戴维·哈里斯，新西兰人，目前租住在北京东城和平里的一个老旧的居民区。刚进门，扑面而来浓重的油漆味，女主人(戴维的女朋友)头戴工作帽手持油漆毛刷迎接了我们，戴维说：不巧，刚好在刷油漆；看起来，戴维和女友应该是比较注重生活质量的，虽然房子老旧，家具简朴，但屋里井井有条，完全不像很多北漂族脏乱无序的家；刚 刚粉刷过的门窗泛着新绿的光彩，让人感到平凡但充满生气。

　　这是一个老式的两居室，五六十年代的屋顶高高的那种，其中一间屋子看起来是戴维的工作室兼客厅，门上钉着中国自然地貌地图，老式的写字台上赫然摆着新款的笔记本电脑，大容量的外置硬盘，专业的功放带动监听级的三分频音箱，讲实话，这种配置应该算比较讲究了，在国内的独立低成本制作人里面是不多见的。

　　几年前戴维和女友经营一家小有特色的酒吧，但是房东不时地找麻烦让天性喜欢自由的戴维感觉不好，他不喜欢做一种受别人控制的工作。就在这时，受身边一些朋友的影响，他突然对DV创作产生了浓厚的兴趣，更重要的是，拍片子可以自己做主，做自己想要的东西。

　　处女作

　　2004年10月，戴维用刚买的Sony PD-190P DVCAM数码摄像机开始了独立影视人的生活，而开始这项工作的契机缘于他喜欢的一个中国摇滚乐队PK14，用乐队主唱的话说，PK14的意思是 “青春的公共王国”。在戴维看来，这个乐队有自己的特色，而不像大多数中国摇滚乐队一样一昧地摹仿国外乐队。当时乐队正在策划一场为期一个月的全国巡演，戴维买回了这台喜欢了很久的Sony PD-190P摄像机，在家埋头研究了说明书，掌握了一些基本的操作方法后，便与乐队一起出发了。

　　一个月的巡演归来，戴维的处女作《A Tour of Public Kingdom》(公共王国的巡演)诞生了。单看片头，就会让内行人暗自吃惊：阳光有点刺眼，缓缓行驶的火车，窗外，是再熟悉不过的中国农村景象，耳边，是车轮压过铁轨的轰隆声，周而复始，毫无生气......；恍惚间，浑浊的空气中仿佛有灵魂闪过，似真似幻；定睛追寻，却又捕捉不到，那是什么？是心灵的跃动还是生命的暗涌......？是即将呐喊的冲动还是期待分享的喜悦？噢！是一支乐队的音乐与灵魂的旅行......。画面在乐队演出前紧张的准备工作和成员们的出发前的谈话中切换，随着PK14乐队主音吉他旋律的由弱渐强，画面的切换逐渐丰富，节奏加快，先前的几分焦虑渐渐被按捺不住的出发的冲动淹没，直到现场的忘情尖叫和撼地的鼓声响起......仅仅几十秒钟，戴维就以精道有力的手法将观众带入了PK14的音乐世界，就算你是一个非摇滚乐爱好者，也会身不由己地跟着戴维的镜头，饶有兴趣地踏上乐队全国巡演的旅途。接下去的十几分钟，你更会对这个蓝眼睛老外刮目相看。戴维的作品影像形态清晰稳定，情绪饱满准确，节奏控制有板有眼张弛有度，对作品的整体把握可以说是娴熟老道。

　　要知道，初拿摄像机的发烧友对画面的处理通常会呈现或呆板或犹疑的状态；面对陌生环境或复杂光线所表现出的无所适从,在戴维的影片里很少看到，有过拍摄经验的人完全能感觉到：镜头后面的戴维冷静，专注，坚定果敢，对摄像机的技术性使用准确有度，对影像的捕捉信心十足，对画面造型的创作思路灵活；无论技术手段或影像造型手段都不逊于一个经验比较丰富的摄影师；面对复杂光线，狭窄空间，陌生环境，突发事件等等，戴维都应对自如，并且在很多时候还有妙笔生花的表现。即使有些镜头能看出是前期拍摄不够理想，戴维也以丰富的后期技术手段(其实不完全是技术范畴)弥补得很舒服；把乐队的音乐形态和拍摄者的视觉语言形态表现得十分到位，对于纪录片来说，这几乎是人人渴望达到的境界；笔者见过的很多号称专业的摄影师都远远不及这个水平，更何况这只是戴维的处女作品；作为具有多年拍摄经验的职业摄影师，不能不暗自佩服戴维对于摄影器材使用的天赋以及影像创作方面的超人灵性。而且，音乐类题材的影片是最难驾御的，制作人不但要有较高的音乐鉴赏解读能力，影像制作方面的功力还必须深厚，能同时驾御这两种艺术形式并达到良好效果的人实在少之又少；很多表现摇滚乐队的纪录片大都水平欠缺，不但对解读音乐和乐队没有帮助，常常还会帮倒忙。以前接触过不少类似的作品，常常不是因为乐队本身很不成型，就是因为拍摄者功力不够，或者根本就是二者皆逊，而DV处女作能拍出些意境做出些水准的，更是寥寥无几。

　　关于技术的对话

　　戴维作品的成熟形态不由得让人有些心生疑惑，除非他是个天才，否则之前一定受过专业的影视制作类的培训。于是，与戴维的谈话由此开始。

　　Sony Style：以前学过摄影或者剪辑么？

　　戴维：没有，就是为了做这个巡演的纪录片才开始学的，电脑也是那个时候买的；为了做这个片子学习了一下怎么做剪辑。

　　Sony Style：但是你的制作水平相当高，可以说相当老道。

　　戴维：谢谢，之前就有人说过我的东西剪辑很好，好像感觉不到有‘剪辑手’在，我很喜欢。

　　Sony Style：拍摄这个巡演你的花费是多少？

　　戴维：除了生活开销外，买磁带什么的也就两三千人民币吧。

　　Sony Style：看你的影像，不像没有使用经验的人；你是怎么使用你的机器的？比如如何控制拍摄的技术环节，用手动还是自动。

　　戴维：不是用自动的，当然用手动。

　　Sony Style：手动曝光？光圈快门怎么用？

　　戴维：光圈快门都是手动控制。快门通常用比较高的速度，光圈尽量开大，因为背景会虚化，有时候要加上灰片，为了开大光圈。

　　Sony Style：突出前景？类似胶片感觉？

　　戴维：是的。有时候快门会开得更高，比如1/1000，因为会捕捉镜头前面飞速划过的景物，使那些划过面前的景物变得很清晰，我喜欢这种感觉。

　　Sony Style：如何控制白平衡，控制色调？

　　戴维：通常在外面就调白。我不喜欢用那个小太阳小灯泡的(指摄像机预置的日光档灯光档)

　　Sony Style：怎么调？

　　戴维(熟练地从裤兜里摸出一个色卡纸)：用这个。

　　Sony Style：在那些灯红酒绿的酒吧里呢？如何控制色调？

　　戴维：有时候调白，有时候不调，看情况。(果然很老道)

　　Sony Style：经常用广角镜么？

　　戴维：通常只在很小的房间里用，或者想要一个特大的全景。

　　Sony Style：你是怎么学会的这些方法？

　　戴维：没有，就是看说明书学的，刚买回来的时候买几个磁带到外面去试，各种情况都拍一下，看有什么不同，哪种效果更好。

　　Sony Style：录音的事情是怎么做的？

　　戴维：除了原来的话筒，我又买了一个超指向的，效果很好。是森海塞尔的。(说着拿掉话筒上的海绵套给我看，果然是一只森海塞尔，看起来象是ME系列的)

　　Sony Style：通常戴耳机监听声音效果么？

　　戴维：是的，通常会戴耳机。

　　Sony Style：一般录什么格式的磁带？

　　戴维： DVCAM，以前用DV格式经常出现马赛克，而用DVCAM很少出现。你觉得呢？

　　Sony Style：经常出现马赛克可能跟磁头脏了有关系；用DVCAM的确应该比较稳定。要注意磁头保持清洁。为什么买Sony PD-190P？你买机器的时候没考虑过别的品牌型号么？

　　戴维：也有考虑过别的机器，有的太大了，有的某些方面表现我不满意，总之还是喜欢这个190。

　　Sony Style：你家乡新西兰用什么视频制式？

　　戴维：也是PAL制，和中国一样。

　　Sony Style：目前靠拍片子为生么？

　　戴维：现在还不行，刚开始做；不过正在为一家印度电视台拍东西，这个是有费用的，是工作。

　　Sony Style：拍的什么内容？

　　戴维：关于迎奥运的题材，有奥运场馆建设，退休的老人们学英语什么的。

　　Sony Style：以后还打算拍什么？

　　戴维：其实也很喜欢故事片，电影，胶片的，但是费用太高，做起来压力太大了，现在还不行，先用DV练习。

　　梦想，执着，Sony PD-190P

　　未来的成功……

　　与戴维的谈话在

普洱茶和曲奇饼的陪伴下愉快地进行，其间戴维不时地拿出他的Sony PD-190P向我们展示他对这款DV的使用心得，当谈到一些技术上不太明白的问题时，这个帅气的新西兰小伙子的眼里流露着强烈的求知欲。

　　谈话结束的时候，戴维又向我们展示了一个他拍的被他称为“好玩的东西”的剧情片。和他的纪录片一样，这个剧情片也有一个不俗的开头，虽然是个小噱头，但是作得非常聪慧，拿人，为这个DV影片奠定了不低的格调。影片用类似后现代的手法表现了一个世界末日的故事，试图探索人类的最后归宿问题。看得出，对于驾御这个题材，从实操经验上以及创作手法上，戴维都还略显生涩，很多视觉语言的表现不是很准确到位，但是以一个第一次拍剧情片，只动用两个朋友和一天时间，以及只涉及一间房子的场景来看，戴维还是很天才，至少是个很像天才的人。

　　戴维说，目前我拍的东西不多，因为我遵循拍一个就做完一个，我不喜欢不停地拍很多，然后丢在一边不做完，又去拍别的；我拍一个就专心拍，然后做完，再去拍下一个；我拍摄时也是这样，看好(指构图景别曝光等)，确定我要这个(指镜头)，然后拍摄。

　　无论戴维日后是否能成为一个专业的独立影视制作人，至少他有一颗执着的心和一个不错的开始，Sony PD-190P给了他一双翅膀，让他在他的梦想里自由地游弋，相信他会拍出更多更好的作品。