以上为深圳大学副校长、文化产业研究院院长李凤亮

　　新浪财经讯 2012年1月8日，由北京大学主办、北京大学文化产业研究院(国家文化产业创新与发展研究基地)承办的第九届中国文化产业新年论坛在北京大学英杰交流中心举行。以下为深圳大学副校长、文化产业研究院院长李凤亮发言实录：

　　李凤亮：感谢主持人，人才论坛年年有，但是每年都有新意，我今天听了三位前面专家和领导的演讲，今年的新意，有一个词儿就是创新，我也是无独有偶，所以今年有这样一个题目。传统创业当中如何发挥作用的问题，还讲到国际的文化产业培养人才的协作网络，我们也有这方面的意愿和努力的倾向。我的题目叫做跨界融合催生文化产业的创新人才。

　　我会讲三个方面，第一，探索把握文化产业人才培养特点，第二，跨界融合培养创新复合型人才。最后，跨界融合应坚持特色化、创新型人才培养战略。

　　首先讲一下第一个方面。人才培养的特点，实际上我们大家一直在摸索，各个学校都有自己的实践，我个人的一个判断，记得去年文化产业新年论坛，我就讲了这个，我总体的判断，我们虽然本科专业开了七年，但是我觉得文化产业的学科建设和人才培养还是处于一个探索期，首先作为新兴学科确实有一个摸索的过程，另外作为综合性的学科，它的内涵包容是非常丰富的，如果说我们有设计的学科，有美术的，有各种各样门类的学科，因为我们现在开出来很多文化产业管理的专业，所以这个里面对我们来讲很多的学校是一个很大的挑战，一个是归属感，设置在不同的学院，另外各个学校专业名称是非常多样的，是对文化产业的管理，创意管理，还有其他等等的管理有很大的一种争议，培养方式也非常的多元和多样化。日本的经验，我多少了解一些美国的做法，他们更多的做法是跟我们具体门类的文化产业人才培养一样，是跟产业门类相结合，做一些具体化的培养。

　　比如说偏艺术的，艺术管理，或者是音乐的产业，或者是商业的问题。偏商科的，可能是在MBA下的娱乐或者媒体管理方向，偏传媒，可能是在硕士的里面。人才特点总结为三型和三多，三型，首先是应用型，一般是懂艺术、有创意、会经营、善管理，从这些方面来讲是应用型非常强的。另外就是复合型的，实际上文化产业的培养，刚开始大家就意识到这个问题，突破旧的学科培养体系，整合人文学科经济管理等应用学科。第三，创新型，这个不用说了，创新、创意、创业，创造性是文化创意产业的内核，原创不足已成为文化产业发展的瓶颈之一。这个原创的不足肯定跟我们人才培养有关系。我们在深圳，深圳是一个高新城市，在产业文化发展方面有一些误区。

　　三多，多类型，文化产业类型是很多的，技术制作、创意策划、经营管理。第二，多层次，学历教育，博硕士、本专科，非学历教育，研修，培训，工作坊。多渠道，高校培养，企业实训，政产学研结合。我们今天在这里主要讨论是大学里面学生、研究生的培养，实际上更多除了这个以外，从终身教育的概念来讲，企业里面的实训和对他的再培训再教育是非常重要的。

　　第二，重点讲一下四跨的问题，通过跨界的融合来培养创新型的复合人才。

　　首先对于为何跨界，这个并不存在很大的争议，因为文化产业的人才确实需要复合型的培养，需要打破学科、学员、学校与社会间甚至是国境的壁垒，光打破一个学院间的壁垒就非常难，现在大家都是来的文化产业研究院，打破学院之间是非常困难的。四跨，跨科融合，强化打通，校企结合，打通实践，跨校联合，协作的问题，还有跨界结合共享的问题，本科专业，经验积累，争议犹存，文化产业管理本科内涵困境，文化产业牵扯到很多的方面，包括传播学，涉及到不同的学院，从04年中国大陆开始本科，在旧的目录里面是在公共管理里面，后面有一个S，这个S就是试办的意思，今年5月份刚刚修订的新的专业目录里面，是把它从公共管理里面调到了工商管理类，可以说管理学和一的学位，但是依然是试办的专业，对它的属性怎么样，还在摸索的阶段。

　　我个人提出一个概念，由不同的文化产业门类专业构成虚拟本科概念，我个人不太赞同搞文化产业管理的本科，这是一个巨大的神话，非常难操纵，曾经设想过这个问题，所谓的门类专业，由传媒、传播、设计学、美术等等各个具体的门类的专业构成了一个虚拟本科，这个来讲这是我们文化产业本科人才培养非常重要的路径。同时应该着重发展文化产业管理的第二学士学位，这是非常重要的，跟我们文化产业的人才的复合型的特征非常的吻合，比如说学电脑、计算机、软件的，你来学一个文化产业的管理，这个文化产业的管理是不是一定要开在管理学院，也不一定，本科阶段这是重点发展的。前提实现一个校内自由先科，完全学分制，就是学生我学这个专业，我想学另外的课程，我有充分的自由，但是在很多的学校并没有真正的做到这一点。

　　对于硕士生来讲我们提倡跨科际的招生，多学科的营养，不同硕士专业的特色化教育，MBA工商管理，文化创意产业管理，艺术学理论，艺术管理，新闻传播传播学，传媒经济与文化产业，文艺学，创意产业与文艺管理，知识产权法，创意版权保护。因为创意版权的保护实际上现在是我们文化产业发展瓶颈的问题。

　　在博士这个里面，提倡跨科际招生，多学科营养，人才少，着力在文化产业政策完善方面发挥作用，通过学养和经验的积累区考虑文化产业的战略性问题，发挥高学历、宽视野的优势，能从具体的行业挑出具体门类，做一些国内外文化产业的比较研究。这是一个跨界的图片。

　　第二，校企结合的问题，强化实践。文化产业人才培养的实践性，实践实训教学的重要性，课程设置的实用性，始建于理论并重。本科，基础课程、核心理论课程，文化产业基础理论、艺术学、美学、传播学、管理学方面，应用性课程，品牌管理、制片人管理、广告管理，实践实训。博硕士，结合相关专业，突出个性特色，强化调研实训和项目参与相结合，实用课程，文化产业园区管理、文化产业创业教育等。

　　我们一位老师从清华毕业以后，拿到了服装设计的金奖。

　　校企结合另外一个要求导师队伍多元的构成，企业、政府、社会、大学，校企分段培养，天津中软学院在动漫，服装设计，创业实践，新景界大学生旅行社，旅游专业，产学研结合，校园文化产业开发。包括深圳大学的实践，它有一些很独特的地方，因为在深圳是一个文化产业的发达的城市，所以我们学校是打造六个平台，艺术创作平台，3号艺栈，设计部落。产业交易平台，深圳文博会分会场，成果转化平台，深圳荔园文化产业发展有限公司，学生创业平台，学生创业园，人才培养平台，深圳市文化产业教学与培训基地，学术研究平台，文化产业研究院。

　　第三，跨校联合，强化协作。非常必要，转益多师，资源共享，联合培养研究生，研究生暑期研修班，博士生论坛，联合培养本科生学分互认，联合开展人才培训，现在国内游一些像中国大陆的高校文化产业研究的联席会议，非常有成效，已经开到了第八届，开了中国创意研究联盟的会议。提出了一个倡议，成立中国创意研究联盟，做七个方面的一些工作，

　　第四，跨境合作的迫切性，尤其是对中国来讲，这次六中全会里面讲了中华文化走出去，这方面有几个路线，联合培养研究生，暑期跨国研修项目，KEA，跨境案例库，数据库，北大、深大、台湾暨南大学《百年文创力》，跨境文化产业学术联盟，在线设计体验。不是以书本的方式出现，我们希望将来在联盟里面，将来我们打造一个网络的平台，就是说入盟的人都可以把这个案例加进去，你也有享受案例的权利。另外要进一步的推动跨境文化产业学术联盟的建立。现在很多境外在线的设计的体验活动网站非常多，资源非常多，我们也应该充分的西区这方面的资源。

　　最后跨界融合，还是应该坚持特色化和创新型，在文化产业人才培养当中有四个关系是非常重要的，一个是博与专的关系，传统与创新的关系，理论与实践的关系，普遍与个性的关系。这里我对创新和个性讲一讲，特色一定是你这个专业生存的板块，一个是中央财经大学，最早的时候开设的第一批的专业，经过几年的摸索，刚开始也很苦恼，经过几年摸索调整以后，现在把自己的文化产业管理，主要确定在文化产业投融资的方向，每个学校做自己能够做的事情，传媒大学开了影视项目管理和文化经纪方向，要结合自己的特点来做，另外就是创新是发展之道，我觉得从培养的目标、模式、资源来讲，培养的资源要求我们的教师要自我更新，教师要有一个自我发展。另外在培养当中要体现创新的激励，对教师和学生的创新要体现一个激励。

　　好，谢谢大家！