新浪财经讯 2010年9月18日，由北京市科学技术研究院和北京科学学研究中心主办的北京首届世界城市全球论坛在北京会议中心召开。图为澳大利亚昆士兰科技大学创意产业学院教授约翰·哈德利(John Hartley)。

　　约翰·哈德利(John Hartley)：感谢大家邀请我在此次论坛给大家做报告，创意产业的概念是诞生于美国，在澳大利亚得到了培育，在中国进行了最大力的推广。中国是一个领导国家，能够通过有效的政治优先解决面临的挑战，而且进行投资、进行企业聚合。

　　最近全球40多个重要区域这些地方的创意会通过以下要素得到推进，比如说有概念的高速流动、创意人才的积聚，还有高度的城市代谢功能。所以一个创意性的城市应该是来自于居民和旅游者的积聚，不光是工厂，而且不是要把北京建成一个大工厂，因此要对于社会的政策制定者来说，创意产业也在很快的发展，我们现在技术和社会的挑战都强迫我们要加快速度，尤其是互联网和社会媒体的出现，一开始是模拟的概念，比如电影、电视还有出版、表演、视觉艺术，现在都变成数字化的了。在现在创意产业的推手就是从艺术和媒体到了你自己出版的数字化的网络了，比如西方有facebook等社会人际关系网络，互联网的最伟大的发明者就是他的使用者，分析家发现很难定义创意产业，有一点是很清楚的，变化是永恒的，而变化的动量是对现今的形势和企业都会有巨大的影响。所以纵观全球，各国企业都要找到非常可行的商业模式，而刚刚起步的卓越企业也不知道从什么地方冒出来，占据新的一片市场。

　　所以像音乐、电影、媒体也带来了更加深刻的变革，所以我们可以把创意产业分为三个模式和时期，第一个是创意集群或者创意工业是关闭专家模式，是由英国的文化部提出的概念，一开始包括了广告、建筑、出版、软件、表演艺术等等，这些都是提供创意产业的产出，是由提供方领导的，它占到了先进经济体3%到8%的成分，对新兴经济体，像中国、印尼、巴西也是非常重要的，它的成长率很快，而且经济成数效应很大。第二个时期是创意服务或者创意经济，它重点强调创意创新体系，它是英国的文化部长提出的，他提出的创意服务包括创意性的职业和公司提供的，包括专业的设计师、生产者、表演者和作者。它至少提高了1/3，而且可以有很高的产品附加值，它会促进整个经济体的发展。第三个概念是创意公民或者创意文化，它强调一种开放性的创意网络，创意公民是全体人民，包括生产者、消费者、使用者、企业家当然还包括艺术家。它是一个使用者引导的或者需求方引导的概念。整个体系当中每个人的能量都能被驾驭，对整个社会往来带来附加价值。它是一个实验和改进的领域，在这其中，每个人都可能有很大的网络效应。头两个模式是以经济为基础的，第三是以文化为基础的，第三个扩展到了全人群，它认为每个人的创意潜能都能够被使用来进行创新，创意已经变成了复杂体系的属性，是一种社会关系的要素，也是经济和文化之间的互动。强调点从版权到了创新，从知识产权到了出现。我们考虑使用者作为生产者的重要性，因此学习和实验变成了非常重要的创意因素，新的点子不断的来自于业界之外，他们这些人没有专业的技巧，但是却创造了很多新的东西。

　　还有一种创新型的学习方法也开始诞生，它是分布式、非正式而且是模仿式的，因为大家普及了数字化的阅读能力和使用能力，所以未来经济增长的前提条件是正式和非正式的教育，这样才能促进创意的生产率以及使用者之间的互动。教育的副产品，像伦敦这样的创意之都的地方，有大量的社会公民和学生能够促进企业的发展，能有很多实践，有很多创新，所以创意可以是由现在的专业机构进行的产品，还有分布式的社会关系当中的新出现的一些东西。在实践当中将三个模式结合到一起才能建造一个全球的世界城市，这样才能将生产者和消费者的能量聚集到一起，将效应都结合在一起。而我们的全球化城市、世界化的城市是全民的创意城市。

　　这样的城市的集中性创意就会有很多科学、法律和市场的社会技术，可以在全民当中有一种知识的诞生。所以全球的新兴和先进经济体当中都有创意产业的概念在传播，有更广泛传播的数字化创意这种实践以及吸收的范围和速度就会增加，对整个经济和文化体系都是这样的情况。

　　至于城市规划方面，应该从房地产转移到人力资源使用模式以及微观的路径，还有城市的使用能够扩展到机构性的形式和活动。在城市化发展的以生产者为基础的模式和消费者为基础的数字化阅读当中有一种张力，有一种紧张关系。

　　在具体的基础设施方面，我们不光要看生产的工厂，也要看到大家的人群关系的形成。请大家考虑一下各环节，消费的不是一首歌一种表演，它是来体验整个人类美学或者是个体身份的一种认同的过程和经历。这种情况下文化和经济可以采取创意的方法结合起来，要建立世界城市的话，我们需要三方面的要素，需要文化、场地、协调的经济，最终目的是融合，至少也是要去除中间的不和谐的因素。实践中要将知识产权的内容和网络化的关系结合起来，意味着将专家和非专家结合起来，意味着更加的关注实践、学习以及没有规划的结构。第四点就是玩和工作结合到一块的地方，在关系结构里有各种提供新的概念、新的价值、新的网络的人群，他们自己要成为创意体系的一个成分。创意和经济成长都要以实践转化、消化吸收、规划、控制以及存储。比如一些世界城市，比如东京是以时尚为特色，还有柏林等。

　　作为政策制定者，策略包括以下要素，首先刺激创意新点子的出现，消费生产合一，第三通过调和形成新的点子，另外怎么形成一个场地，不是工业集群，而是要有各种跨媒体的平台，比如计算、移动媒体，跟其他地方联系起来的网络系统。知识比信息更重要，它是一种关系，是有意义的，是一种身份认同，是一种表现，简而言之是一种文化。

　　知识系统需要我们耐心的投资，让支持当地以及世界各地的艺术让大家得到专业人士和普遍公民创意表达的产品，而且要通过教育创意产业是新型的、复杂的并且在不断适应的开放的网络，要正确的理解它需要我们不断的关注各种变革，而且要了解经济和文化之间的跨领域的对话，政府和商业之间的对话，研究和行动之间的对话，这样的对话今天还会持续下去。有一点毫无疑问，世界城市像伦敦、纽约这样的城市，有了这样的概念支持下才会最好的发展，北京也是如此，谢谢大家。