2008年12月19日，2008中国(北京)国际版权论坛在北京文化创意博览会期间开幕，新浪财经图文直播本次活动。图为北京秀满天下科技有限公司副总裁李檬发言。(来源：新浪财经 胡秀岩摄)

点击此处查看全部财经新闻图片

　　2008年12月19日，由北京市版权局、中国光华科技基金会和中国北京国际文化创意产业博览会组委会办公室主办的2008中国(北京)国际版权论坛在北京文化创意博览会期间开幕，新浪财经图文直播本次活动。图为北京秀满天下科技有限公司副总裁李檬发言。

　　以下为实录：

　　主持人：我们请北京秀满天下科技有限公司副总裁李檬先生演讲，他的题目是“中国动漫形象版权成长之路。

　　李檬：

　　首先谢谢大家给我15分钟的时间给大家交流关于中国动漫形象版权的成长之路，我特别感谢组委会主任一直关注我们的成长。今天我跟大家交流分两部分，第一部分主要是讲中国动漫形象版权成长之路，实际上更多的是在网络动漫的角度上看中国动漫版权的成长。

　　实际上今天的课题是讲文化创意产业，实际上我们认为文化创意分别是三个不同的部分，首先对于我们中国这个国家来说，永远是不缺乏文化底蕴的，在创意这个部分，我们其实很多人，包括很多公司和很多团体和个人也有非常多和非常好的创意思路。但是，实际上难是难在产业化的角度，产业化的角度最简单的来说是如何把版权变成钱，也就是说我作为一个非常简单的动漫的作者，只要我实现一个形象，经过一些法律保护之后，我就拥有了形象版权。但是，如何能够把这个版权通过产业价值回归变成钱，可能这是目前影响中国动漫行业的一个最大制约或者是最大的瓶颈。实际上整个中国动漫产业，我是70年代末生人，在所有人脑海里面想到中国动漫的时候一定首先想到的包括西游记、包括哪吒、包括大闹天宫等等。近几年来，我们会发现在整个中国动漫的发展过程当中是有一个非常大的断层存在。也就是说，整个断层的导致是因为什么呢？我们认为是之前中国动漫是国家作为主要的推动利进行，包括我很小的时候看到的很多动画片都是以国家投资为主，花费巨资采用了一些很好的选题变成动漫的形式。实际上在非常市场化的今天，我们认为在近几年或者是近十几年中国没有自己非常好的属于我们自己形象的动漫的形象，这些原因实际上是产业缺失和急于进入动漫市场的公司没有市场化的规则推进自己的动漫形象和动漫形象的运营。

　　我们认为基于中国动漫的形象，出现两个趋势，国家对动漫行业是非常扶持的，但是即便这么大扶持力度上，我们也很难见到脍炙人口的动漫形象，这里面是有非常多的原因的。在我们公司看来，整个世界范围内动漫行业分成两极，一极是长动漫，所谓长动漫也包括米老鼠、唐老鸭，他会有非常长的时长和非常好玩儿的内容推出的动漫形式，这种动漫形式对动漫出品方就是版权拥有方本身是需要花费巨资的。从他剧本选题的阶段，一直到绘画阶段，再一直到电视台里面播出的阶段，每一个环里面都需要花非常多的钱。当我们把三个阶段做完了最后发现是拿不回来钱的。我相信如果在座的老师在动漫行业，你都有这个感觉，包括在电视台谈的时候，强势的电视台是向你收钱的，弱势的电视台也只是拿时间交换，从创意到制作，任何投资方是拿不到钱的。如果你的形象非常火了，后面有电影投资公司，包括游戏公司，他会在基础上进行不同的版权进行收入。实际上很多公司在搞前三部分的时候已经精疲力尽了。

　　我想适合中国的就是短动漫的形式，这是日本和韩国流行起来的，是很多小公司包括个人通过精准的定位和短的时长把这个形象迅速的推火，通过不同的渠道获得收入。实际上我们认为目前我们在动漫行业，包括动漫明星成名的时候我们先前的大量内容和投入到非常多的传统渠道里面做推广的话，这是风险非常高的事情。

　　第二部分，就是我们讲短动漫的概念，实际上对于短动漫来说具有投入比较小，而且可以利用今天新媒体推广方式迅速成名，还可以通过手机无线增值和互联网的作用迅速大家价值回归的作用。虽然短动漫的生命周期比较短，但是比起中国动漫行业的形状是更有利与实现百家争鸣，或者是百花齐放的状态。我们公司主要接触的是在中国最前端动漫创作人员，大家可能知道在北京，包括北京石景山区和通州区聚集了大量的做动漫的学生，包括我亲自去的在一个两居室里面有十几名动漫绘画人员，他们坚持做自己版权的东西。但是，我们接触所有版权工作室以自己版权作为收入基础的达到了10%，他们通常是在白天的时候给别人代工，在晚上的时候进行自己的动漫创作，我想诸位老师在会后可以到搜索引擎搜索一下网络动漫，你们会看到中国实际上有大量非常优秀的以个人或者是以小组为状态存在的版权的形式。

　　但是，他们现在所面临的问题会有几点，在前期的调研的阶段，很多小的动漫工作室，包括大的动漫公司，他没有基于动漫形象定位，也就是对于动漫的成名很多人认为是内容驱动的，实际上做内容之前的前提是要有形象的定位驱动。当我们在座的哪一位老师回忆起来米老鼠，包括唐老鸭、包括孙悟空的时候都会发现他有一个非常强和非常显著的人物性格在里面，但是在我们目前近几年推出的动漫形象里面缺失了一些非常显著人物的个性。在整个动漫形象概念形成的时候，很多创作者没有和后续的厂商有很好的接触，大家知道近几年比较火了网络的形象，是北广传媒大四的女孩闲来无事画的兔子，通过互联网的传播变得非常火，但是他并没有想到这个兔子会被产业化。在他的价值回归里面，就已经丧失了非常多的可以回收的利益。所以，我们认为在前两个阶段，其实中国目前动漫行业里面是缺乏具有非常细致的，能够去做前期的市场定位，以及能够为动漫形象的内容在生产之前就能够确定好他能覆盖哪些可转换的版权领域里面。比如说你是生产毛绒玩具还是生产食品，还是放在衣服上给大家用。实际上这些所有后期的产业应用，以及是在动漫形象的内容输出之前就要有一个非常好的确立的。而很多企业是花了重金把内容全部做出来，在电视台放了，才发现他们在版权价值转换上是有一个非常大的缺失的。第三步和第四步，包括产品生产和动漫的内容制作的时候，这个阶段实际上已经可以量化出来基于动画内容的产品生产和传播，以及未来可以给他带来的价值。实际上我认为国家目前对于中国动漫行业扶持是非常好的，包括电视台的时段，但是对于中国动漫来讲是没有一个前期以及后期到中期的完整的项目的规划。

　　也就是说，对于整个动漫价值输出，我们认为未来动漫价值输出一定是依托于形象的输出而不是依托于内容的输出。我举一个例子，我今天看到一个动漫，他很吸引我，我哈哈乐了一下，这并不是由于这个形象吸引你，而是本身内容给你留下了印象，而这种内容的吸引对于动漫形象的版权转化是没有关系的。也就是说我们要的是当你看到一个动漫形象的时候，你和他之间有什么样的共鸣，有什么样的感情的关系，你才会愿意为这个动漫形象而购买他的衣服也好、购买他的玩具也好，这是完全不同的范畴。实际上很多企业花了大量精力做了非常多好玩儿的内容，而影响了动漫形象个性的丧失，对价值的输出是有很大影响的。

　　我举了几个例子，我们可以看到在这个屏幕的右上访的这个广告授权，就是刚才讲的这个兔子，这是作为中国本土完全个人的一个动漫形象能够跟国际摩托罗拉顶级的品牌做的亚太区的合作，一个动漫形象成功以后是有个性的，能够和一部分人的人生观、价值观发生共鸣的时候，他会给我们带来巨大价值。这里面讲的是变形金刚、蜘蛛侠的广告授权，他们以后做了商品。

　　我给看一个视频，这个是中国大四的学生在互联网上做的这个形象，当三个月之后他发现不可收拾了，几乎所有的人在大量的使用他做的这个表情，这个成本可能就是两三块钱，因为我们找任何一个美工去画一只兔子的话都是非常短的时间。但是，我们发现他为什么能够火，因为他迎合了现在70后和80初主流的思想，就是这个社会是一个由“我们”在向“我”演化，之前讲的是我们怎么样，现在年轻人讲的是我，这个我意味着个性化，意味着与众不同，意味着我要与别人完全不同的表达形态。所以，他用一个兔子把80后的这群人的心态表达出来，和这群人要表达的状态完全是一样的，利润这种夸张的表情，很显然是今天很累，很烦，不舒服。这个兔子就代表了一种性格，代表了一类人，代表了这类人的共鸣，再简单的说他是如何和摩托罗拉的产品结合在一起呢？因为摩托的手机是Q3，这个手机主要市场定位就是和这个兔子完全一类人，首先要够时尚，因为传统手机键盘和全键盘的使用习惯是完全不一样的，他希望找到一群完全时尚的人，敢于尝试新鲜事物的人，敢于把这个产品用在大街上的人，他就选择和这个结合。今年3月份北京所有公交站牌上都是这个手机和这个兔子形象的结合，这个产品也是摩托近几年销售不好的情况下销售的非常好的一款产品。我跟大家分享这个案例的意思，其实我们在中国做动漫行业，并不需要重金投资，而是需要把一部分钱花在前期的调研和受众的沟通上。后面讲的产品做授权，包括市场活动的授权，都是在前期调研的基础上。这个兔子目前的画法是点和线的线条变成实物是很难操作的，所以现在看到实物是非常少。

　　我再给大家看一个视频，我们看一下在这方面做的比较好的韩国。这是非常简单的一段视频，成本也不会很多，但是这是近几年在亚洲非常好的压力，我们可以看到这个女人是谁？他不是一个女人，是几个女人，他代表的是如果你作为一个女孩，你想性感，想有个性，就是他，他代表的是一个时代的符号。我们会发现他到现在已经到达了一个什么规模呢？他整个产品线是从女孩的耳环到内衣、内库，到外衣、到包全部是他的。当一个女孩拿这个包走在街上的时候，我们知道他是独立、开放、个性、活泼。他包括在韩国电子虚拟产品销售方面，这群人会以这种形象聚合到一起，也包括他的专卖店，他的专卖店也很特点，比如一款女式的眼镜是先在互联网上利用虚拟的技术让他戴，如果这个虚拟眼镜在互联网上销售的好，他会变成实物进行生产。这样他一定是小投入，大产出的事情，这样比我们很多企业在内容方面投入重金，你在花钱和回收效果上是完全不一致的。这个是今天可以在会议上跟大家分享的一个东西。

　　下面，我介绍一下我们公司，我们公司是一家非常小的公司，我们是目前中国在网络动漫管理和运营排名第一的公司，但是由于本身这个产业还是新兴产业，所以我们还是非常小的公司，我们是在2006年获得软银800万美金投资，我们目前定位是想做中国网络上最大网络动漫运营的运营商。本身我们自己并不出产单一动漫形象，我们是通过跟国内上百个小的动漫工作室合作，去帮助他们把自己的动漫形象如何变得成名，再帮助他们把属于他们的版权的收入拿回来，干一些实实在在的事情。公司成立三年多的时间，我们也确实在国内运用我们自身的优势推广一些比较知名的动漫形象，包括大家知道的绿豆蛙。我们是通过什么模式进行合作呢？我们公司从2005年成立，2006年首先拿下来微软中国区独家动漫运营商的位置，就是各位老师用到的MSN里面所有的表情全部都是由我们给他提供的。实际上到了2007年，我们认为现在已经是一个由“我们”到“我”的时代的一个过渡的进程当中，我们定位是让你的沟通变得更加生动和有趣，我们在互联网聊天的时候，无论是在论坛还是在QQ、MSN，我们都会把文字变成一个图形，这种东西很快就会在互联网扩散开来，在这个过程中我们融合了不同的完全中国本土的小团队创作的动漫形象，再让他们一点点知名。2007年我们成为了QQ、SKYPE、阿里巴巴动漫内容的合作供应商，在中国所有的即时通讯里面，我们都是独家的供应商。在2007年我们作为亚洲区唯一一家动漫运营公司进入微软全球市场里面，在明年中旬会把中国小团队制造的动漫的形象内容出口到美国、加拿大、欧洲等13个国家，全部是以虚拟物品卖的，因为这样的一个表情在美国是要卖1.05美金的，每使用一个月就要付1.05美金，我们给他们提供这个服务。明年我们也会带动一批中小动漫工作室实现盈利。而现在我们看到他的时候，他们说的就是希望下个月你看到我的时候我还活着，而这些人是我们中国动漫产业的中坚力量。在2008年我们进行的合作，我们如今再上新浪，包括百度，包括阿里巴巴论坛的时候，你会发现你在跟网友进行交流的时候，他里面所有动漫的表情都是由我们为他们供应的。我们覆盖了互联网上70%网民交流的时候使用的表情，我们可以把个性带到里面。

　　未来我们要形成什么呢？我们能够形成一个媒体加动漫形象运营整合的公司，我们希望能够越来越多的把属于我们中国自己的本土的动漫形象的版权价值得到一个非常好的提升，就像郑渊洁老师经常跟我们说的，版权是有价值的，但是究竟是值一块还是一百万，是有很大的提升空间。我们正在致力于把中国很好的创意的价值做最大化的提升，能够让版权创作人先富起来，中国的版权行业才能真正繁荣起来。