北京钧天坊创始人、著名斫琴师王鹏

　　古琴蕴含着中国博大精深的传统文化，因清、和、淡、雅的音乐品格寄寓了文人风凌傲骨、超凡脱俗的处世心态，被列为“四艺之首”。近日《创意英雄谱》节目组来到北京大兴区六环外魏善庄的“钧天坊”，对北京奥运会开幕式上古琴演奏家陈雷激演奏的那把古琴的制作者、著名斫琴师王鹏先生进行了专访。

　　1990年毕业于沈阳音乐学院的王鹏经过几年下海经商后重拾喜爱的斫琴事业，于2000年创办了自己的古琴工作室。2007年位于北京市大兴区魏善庄前苑上村的钧天坊正式开张，开始进行古琴制作、展览、教学、雅集。2010年，钧天坊的古琴制作技艺入选第三批北京市级非物质文化遗产名录，王鹏也成为了非物质文化遗产传承人。 

　　采访中我们了解到，王鹏与陈雷激在奥运会合作之前就已经是旧识，王鹏回忆，两人的初识是在一次琴友的聚会上，他说：

　　我发现这个人弹琴不错，感觉也很好，尤其是海归，思想也比较现代，我认为他在古琴和西方音乐结合这一块，是一个非常独到的，非常有见解和前景的一个人，心理面比较仰慕。

　　再次见面时光就已经到了2004年，因为陈雷激要去法国录音出一盘CD，但是由于没有琴囊不便于携带，便带着恩师龚一先生赠的“养和琴”来找他，仔细研究，王鹏发现这养和琴偏大，自己所存的琴囊都不适用。两人聊天之余，陈雷激无意间发现摆放在桌子上的一张琴，随手一弹顿时惊呼琴音之妙，于是决定把自己的养和琴留下修理并借这把琴去法国录音。那时候的王鹏刚刚入行四年，他大胆的提出了要“剖腹”处理，所谓“剖腹修理”就是要将底板和面板从中间拆开，进行相应的调整之后再粘上，这就意味着损失古琴的文物价值，实属古琴修复中的大忌。咨询了陈雷激的意见，得到了“我是演奏家我更在乎声音”的反馈之后，王鹏开始着手专心修理这把养和琴，而陈雷激则直奔法国。半年过后，陈雷激回国，再见养和琴，灵魂之音让他震撼，琴，爱不释手；音，徐徐萦绕。一年后陈雷激决定办学，王鹏又为其复制了一百张养和琴。长此以往，两个人又缔造了一段现实版因琴而起的知音佳话。

　　钧天坊已经走过了第十一个年头，总结这段过往王鹏说一定懂得感恩与思考，最重要的是时刻铭记“责任”。提及“钧天坊”未来的前景，王鹏有一个宏观的设想，他希望：

　　钧天坊会成为当代文人的一种生活的导向，会传递着这样一种文化的概念和深度，让我们对生命和心态都能产生重新的思考。用产业化的方式把经济带动起来的同时，把文化去扩大，把这种传统的文化精神、艺术精神生活化。

　　问及王鹏如何能够让传统文化切切实实的融入到当代人的生活之中从而达到美学的层面，王鹏表示：

　　首先是热爱生活，同时把民族的文化带进它的一种生活状态里面去，生活的环境、空间，还有所用的器皿、色调都应该使用这样的一种概念去平衡。之后我们发现心情会变化，发现走到一个地方、一个角落一看很舒服、色彩很般配、造型也很舒服，这个时候又伴有传统的音乐，甚至古琴的声音能够出现的话，人自然会沉静下来。

　　王鹏认为，如今的人们生活在车水马龙的城市里并非不向往古人那种优雅的生活，只是缺少一个媒介，解决人类的问题不能说只有古琴，但是古琴起码是一个很好的选择。因为古琴首先拯救你心里的世界，如果你心里的世界弄清楚了，才可能有无限膨胀到宇宙的力量、才可以去改变世界。

　　王鹏简介

　　1966年生于辽宁凤城，毕业于沈阳音乐学院古琴制作专业，多年来，一直从事琴学研究，是北京市级非物质文化遗产“古琴传统制作技艺”项目传承人。2001年创建“钧天坊”品牌，业务涉及古琴生产、销售、培训、演出、出版等多个领域。

　　王鹏的创意英雄说

　　在文化界里面，没有那么多的政治倾向，中华民族的根是一致的，文化的根是相通的，所以我觉得至少从文化这个角度上讲，我们两岸是没有什么分界的。

　　我们的文化不能单纯的去继承，这样只能恢复我们对历史上某一段生活情感的记忆，而不能启发我们对生命的认识和对社会其他各个方面进步的影响，最主要的应该是去提炼出这种记忆当中所带来的文化深度，让我们去更加了解生命、关爱自然。

　　我觉得首先是热爱生活，同时能够把这个民族的一些文化带进它的一种生活状态里面去，然后生活的环境、空间，还有所用的器皿、色调都应该使用这样的一种概念去平衡，之后会发现我们的心情会改变，人也自然会沉静下来。

　　现在很多人都在急功近利做事情，而我们这里希望的是一种把速度放慢的生活，把速度慢下来以后引发思考的生活，能够在传统文化的状态下去思考很多当代问题的这样的一种创意。我们做的环境不是复古，而可能更古老，也可能是更超前，这样两头的艺术。

　　两头的艺术就是：要么是多么的前卫，让人摸不着边际；要不就是多么的原始、自然；我觉得这样两头的艺术其实是殊途同归，它最后能让我们得到一种状态，一个是启发，一个是回归自然。 

　　我们的一生是很短暂的，在短暂的一生当中，如果我们认识到我们自己为何而来、为何而去，简单化的生活，做有意义的事情，我觉得对每个人来说，对每个生命来说都是至关重要的。

　　现在的商业街牌匾红红绿绿、参差不齐，参差不齐不是问题，问题是色彩太穿帮，很多地方太跳跃，没有整体的概念，艺术的融合度也不够。而我觉得，无论商业街、文化街、工业区都应该有它相应的艺术存在，而这种所谓的“艺术”应该变成生活。

　　想做生活美学绝对不是做形式，你必须要先修心，而古琴正是结合了儒道思想的这样一件乐器，一般人认为古琴之音为正音，因此我们用它作为修身的道器，去修心、去修身，之后你才可能有那种“齐家、治国、平天下”的能力。