好莱坞的导演、编剧,配音阵容又是影帝、影后,这次《阿童木》不仅团队阵容足够强大,而且他们的动画制作也花费很大,电影中每3秒钟的动作需要耗时一个星期才能完成,你想想,近500人的动画制作团队,花费5年时间,光人力成本就了不得。
现在中国电影已经进入一种高投入、大制作的潮流中。今年十一上映的《建国大业》可以说是电影明星的阵容发挥到了极点,100多位明星。
其实和《建国大业》一起上映的还有一部大片《风声》,这部电影投资也不算小。《风声》这部电影的投入到底有多少呢?它的票房又如何呢?
除了票房,大片还有哪些赚钱的地方?
国庆长假期间和《建国大业》同时上映的大片《风声》,投资也不算小,不过它的票房也不错。我们一起去看一看。
十一黄金周期间上映的《风声》,可谓是“风声”乍起,就上演了一出“吸金”大法,自从9月28日上映以来,截至到目前,已经拿下了2亿多元的票房。周迅、李冰冰、黄晓明、张涵予等多位大牌名星的出演,成为这部影片的一大卖点。不过华谊兄弟董事长王中军表示,这部电影的主要成本并不是这些大牌明星的片酬。
华谊兄弟传媒集团董事长王中军:“你看从编剧是我们的公司的陈国富,导演是陈国富和高群书,演员基本上以我们公司的演员为主,所以这个电影其实大量的钱是花在制作水平上了,演员确实在这个戏上没有收太高的报酬。”
电影《风声》不仅在天津重现历史街景,而且在摄影棚内搭建了一座豪华别墅“裘庄”。为表现“裘庄”盛极一时的繁华,剧组到处搜罗了将近5000件道具。其中这个书架上各种中外文书籍数量就高达4000多册。除书籍以外,裘庄西楼的其它道具总数量则超过400件。
王中军:“这个电影我们预算大概是在4千万左右制作成本的预算,营销我们这个剧,最后我了解到是2100万的营销大概是6千万的成本。”
“裘庄”室内的摆设,大到家具、小到餐具,都是从各地古玩收藏店里搜集到的古玩陈设,这些家具的总价值超过470万元,光是大厅的一件古董枝型吊灯就价值6万多。而为了寻找适合的各种古董真皮沙发等,他们专门拜访了上海的一位古董家具收藏家,千里迢迢将这些古董搬运而来。
王中军:“我觉得从美术的质感,有些家具、沙发,就像周迅和李冰冰待的那个房间,那个沙发什么,其实我都很喜欢,我还都问过,我说这个东西哪来的,他们说有从这块借的,有从那块借的,其实我觉得他们在美术上,这回陈国富导演和高导演他们在这方面下的工夫还是蛮大的。”
不过在王中军看来,《风声》还不是一个大制作大投入的影片,顶多算一个中等投资水平的影片,如果跟好莱坞动辄上亿美金的大片相比,那只能算小制作电影了。不过他向记者透漏,目前他们正在操作的两部电影,应该算是国内投资比较大的大片了。
王中军:“但是其实这部戏以我们今年投资的几部戏来讲,它不是一个超大制作,那跟冯小刚的《唐山大地震》跟我们拍的徐克的《狄仁杰》,这个比它的价钱还是差的,它比《狄仁杰》都要少一半以上,比小钢的,也就是小钢的《唐山大地震》的三分之一的制作成本。”
由中影集团、华谊兄弟和香港英皇集团联合投资制作的《新少林寺》更是一部不折不扣的大片,目前的演员阵容包括成龙、刘德华等国际巨星,谢霆锋和范冰冰则担纲男女主演。
王中军:“这个戏应该是近几年来,国产片里头,就是华语片里头制作比较大的,因为它演员在这摆着,它有刘德华、成龙这些人,大概两个亿的制作成本。”
好像现在的中国商业电影大片正在陷入一种投入膜拜,从几千万元到上亿元,再到现在的5亿多元。
是这样。其实现在的商业大片也确实给投资人带来了实惠。我听说正在的上映的《建国大业》已经取得了4个亿的票房,这个已经是国产影片在内地的票房冠军了。不过,除了票房,大片其实还有很多可以赚钱的地方。
随着中国商业大片的票房持续走高,电影的各种营销方式也逐渐进入到我们的生活中,从硬性贴片、首映礼公关活动、到软性植入、情节定制,再到花样翻新的授权合作及地面促销活动,可以说是五花八门、各显神通。
1、贴片广告
现在看电影,前面近十分钟的广告你是不得不看,因为这不是电视广告,你手里也没有遥控器。另外观众在大片开场前的期待中,处于兴奋状态,一般不会太排斥。但是这类广告却是水涨船高,最近有些商业大片的贴片广告,已经到了每条100万元。
王中军:“如果你只拍一千万的电影,也不可能有十条贴片,这个关系是一样的,就跟你卖房子一样,你说你盖了一个很偏僻的地方你就卖了十万一平米,你就成本很低卖很贵我觉得基本没有这个可能,电影跟这个,我觉得跟房地产或跟其他行业是很像的,你想卖得好的东西成本也相对高。”
2、植入式广告
这是目前颇为推崇的一类,将产品及企业信息隐藏在电影的情节和画面中,达到潜移默化的宣传效果,让受众更加容易接受。最经典的莫过于《手机》中的宝马车段落:一学校学生偷偷出去玩,12个女孩同挤一辆宝马车返校被抓。这个段落在幽默的同时,把宝马车内部空间的宽敞表现的淋漓尽致,观众印象非常深刻,体现了产品的卖点诉求。
3、电影形象使用授权
一部成功的商业大片往往能在观众里形成很好的口碑,那么利用电影视觉元素,制作成企业的电视和平面,或者做成产品包装等,可以达到四两拨千斤的宣传效果。
电影《风声》与东易日盛的合作就是资源置换,东易日盛推广的活动就叫“风声水起”,利用电影《风声》的各种视觉元素作为活动的推广利器,而东易日盛利用自己几十个城市近百家店面、500余块户外广告,以及各城市主流报纸、网络、小区活动等广告资源,为电影《风声》做了推广宣传,华谊省却了一笔不菲的推广费用,而东易日盛免费赢得明星归,可谓双赢。
4、衍生产品
从美国的动画大片《变形金刚》到《忍者神龟》,再到现在的《阿童木》,各种以动画人物为形象的儿童玩具,就成了电影的重要衍生产品,而其他如DVD、电视播映权等也是一笔不小的收入。
尽管有这么多收入来源,但是中国商业大片却是刚刚起步。
王中军:“贴片广告这个在电影衍生产品里头,虽然是占了一定比例,但在中国电影的主要回收还是在票房,中国电影回收的能力非常单一,由于知识产权保护等等问题,它的延续产品能力都比较弱,像VCD,电视播映权。”
对于中国电影市场来说,拍大片是市场逼出来的
这些大片虽然极尽奢华,但是也饱受批评,其中一个观点就是大片对中小投资的电影进行了挤压,让电影市场处于畸形发展状况。
在当今的电影产业中,中小型投资电影日子确实不好过。不过,拍大片,赚大钱,就真的那么好赚吗?其实对于中国的电影市场来说,拍大片都是市场逼出来的。
中国大片是在夹缝中寻找机会,每年我们从好莱坞进口20部大片,可是这20大片就占据了中国将近一半的票房市场。
光线传媒总裁王长田:“虽然现在才有20部,但是这20部是不得了的20部,它占了你整个电影总票房的50%,今年可能稍微好一点,因为国内电影更强一点,几年来基本上都是50%这样一个比例。”
多年来,好莱坞商业大片始终占据着中国内地的电影市场,尽管中国每年生产近400部电影,但是真正能够在票房上有所收获的也就十多部,大部分的电影仿佛掉落到大海里的一滴水,可以说是悄无声息。
时代今典董事长张宝全:“比方说我们现在中国说一年统计的将近拍400部电影,平均每部电影才300多万,你说我就300万人民币,如果拍个动作片,能拍什么,两个跟头一翻就把钱翻没有了,他最后逼着他去走艺术片的道路。”
王长田:“他那个片子都是上亿美元制作的,你去跟他打的时候,最后还是要拼资金,人才是一方面,但是你拼资金,就说你的特技就永远做不到人家那份上,比如说我想拍中国的《指环王》,我现在怎么拍,一集两三亿美金,你能做吗?”
王长田介绍说,现在国际市场上,商业大片的平均制作成本是在4千万美元左右,那么在中国制作的话,可能会省钱,但是如果没有上千万美元投资规模的话,就很难走向国际市场,也很难再国内获得好的票房。
王长田:“但是电影市场是完全开放一个市场,最后收钱就是从观众手里收的,没有谁能够命令,观众不接受胁迫,他就说我决定去看我就掏钱,最后你的钱从这来,所以你必须满足观众的需要。”
半小时观察:
有人说,最近中国电影动辄上亿的投入,脱离了中国的国情,到底值不值?
其实,在没有大片意识的时代,中国电影满足于传统生产消费关系,那一时代也产生了适应当时社会文化生活的优秀艺术产品。但随着时代开放,大片开始走上历史舞台,争夺着市场的主导份额,也适应着观众潜滋暗长的观赏需求。以高科技制作、大明星出场和大宣传策略等为特征,国产大片正在走向成熟。
中国的电影要成为世界电影市场的重要一员,就必须按照市场规律办事,只要不是花纳税人的钱,就随他去吧。