市场缺位

　　张天阔/文

　　记者观察

　　 了解并接触秀满天下的过程，让我想起另外一家年初报道过的公司——中卡世纪。

　　 秀满天下只做提供给IM平台的短动漫，创业者是出身互联网的动漫外行，中卡则专注于走电视台渠道的长动漫，高层均为在传统动漫行业浸淫多年的“老动漫人”，但是，抛开这些差异，你可以很轻易的看到两家公司的相似之处。

　　 同样成立于2005年，同样立足于动漫行业，又都不生产内容；同样努力实现与平台的对接，同样长袖善舞地站在动漫工作室们和市场的中间，扮演“路由器”一样的角色；同样寄希望与后续的动漫形象授权和衍生产品开发；同样希望在自己的领域中提供加载更多内容的全套解决方案；同样受到了资本的认可……并且，可以从创始人的言谈间，感受到同样的因行业观念改变过缓而产生的焦灼。

　　 2006年5月，宏梦卡通获得沈南鹏领导的红杉中国750万美元的投资，以进行行业整合。同年9月，国家广电总局发布了“自今年9月1日起，全国各级电视台所有频道在每天17∶00至20∶00之间，均不得播出境外动画片和介绍境外动画片的资讯节目或展示境外动画片的栏目”的通知。

　　 于是，过去的两年中，全国各地的动漫基地、动漫产业园如雨后春笋，事实上，中国动漫产业发展，并不缺乏来自政策和资本的支持。问题是，过了两年，我们能看到本土公司的竞争力相较于两年之前，有了哪些根本性的改变？

　　 中国动漫产业可能已经拥有了一天一集的制作速度，可能拥有了几千人的制作团队，可能有能力砸下1.5亿做出了无比精美的3D效果，但是，这个行业到底花了多长时间去做前期市场调研？有多少人专门负责开发内容中的商业应用，拓展出更多的渠道？有多少人真正意识到，“我们”不能只是纯粹的艺术家，同时也必须有市场意识？

　　 今年年初，中卡世纪的董事长魏来反复提及一个让他感触颇深的事实，在宫崎骏整个公司的320个员工中，有170个人做制作，150个人是从事市场工作的。

　　 正如在没有实现财富自由之前往往只是侈谈精神自由；没有成熟的、有体系的市场运作的支撑，泛谈动漫创意，同样是苍白无力的。