美剧流水线：中国电视剧制作新榜样

　　李亚馨

　　2004年5月，当风靡十年、创下多项收视纪录的NBC情境喜剧《六人行》的最后一集播出后，NBC的统计数字显示，有将近4500万人次收看了最后一集的播出，是当年仅次于美式足球超级杯9000万人次收视的节目，收视率甚至超过总统竞选；而在纽约时代广场的大银幕下，公开放映也吸引了3000人坐在地上欣赏；直到现在，全世界仍然有许多“六人行迷”还在品味和分享着这部十年不衰的电视剧所带来的快乐。

　　《六人行》创造的收视奇迹，是美国的电视剧(下称“美剧”)产业化生产的一个绝佳案例，而在其之后的《24小时》、《迷失》、《绝望的主妇》、《越狱》等，无论是肥皂剧、情境喜剧，还是犯罪剧、科幻剧，不同类型的美剧都能吸引到各自忠实的观众，与电视剧相伴多年。

　　“美国电视制作的高度类型化，继承了美国电影工业制片体系的传统。这种类型化保证了商业电视的利益最大化，市场接受上，在传统经验和适度创新中达到最佳状态；另一方面，使工业化的节目生产流程也成为可能。”上海文广新闻传媒集团发展研究部主任鲍晓群这样总结美剧的制作特点。

　　流水线上的生产

　　在美剧的制作过程中，一旦确定剧本，电视台、制作公司、经纪人代理公司三者之间便建立起紧密的关系，而处在三者关系核心的是制作公司。

　　一方面，制作公司为电视台提供创意和制作服务，并与电视台方面达成委托关系，一旦电视台确定制作公司的剧本后，便会委托制作公司进行拍摄制作；另一方面，制作公司将电视剧看成一个产品，公司内部进行流水线操作，由主笔来进行情节设计，专人负责提纲和对白的撰写，再由总编剧汇成脚本，制片人和导演做前期筹备、拍摄、后期制作，以及发行播出。

　　而作为商业电视网的NBC、ABC、CBS、FOX等只享有电视剧的首播权，并不享有节目本身；经纪人代理公司，则负责为制作公司网罗演员、编剧和导演，与他们保持长期合同。

　　然而投入拍摄的电视剧，并不意味着一定就能有很强的生命力，收视率才是美剧的生命线。

　　美剧的季播制度，给了电视台以充分的评估权，一般而言，美剧的播出季是在每年9月中旬到次年4月下旬，每周一集。在播出季的间歇期，电视台决定是否继续下一季，以及下一季内容走向。而边拍边播的形式，也让制作团队能及时通过收视的反馈情况来调整剧情的设置和人物的命运。

　　因此，美剧崇尚收视率至上的法则，也让美剧的市场竞争显得异常残酷。各大商业电视网每年委托制作公司拍摄十几部新电视剧，但其中也只有1~2部可能获得足够的观众，以拿到继续制作的合同。

　　但当一部新电视剧受欢迎后，还将在5月至8月的非映季期间在同一电视台重播一次。如果一部戏能维持大约四个播出季，累积到100集左右，就会被节目制作商以比首播低得多的价格、每周5集连续播放的方式卖给地方电视台和其他有需要的电视经营机构。之后，一些节目还会打包卖到国外。

　　重剧本、轻演员

　　美剧对故事的重视和对演员的“不拘一格降人才”也是成就美剧精品的重要因素。

　　为避免故事情节的拖沓，一般制作公司会为每一部电视剧配置一个庞大的编导小组，但编导小组成员间会在主笔编剧的统一架构下完成各集内容的编剧和拍摄。而主笔编剧自然也就是一部电视剧中的灵魂人物，整个故事的情节和风格都将由这个风向标式的人物来主导。

　　以反恐题材的《24小时》为例，资料显示，该剧一共用了16位编剧、10位导演和6位执行制片，虽然每集的导演、编剧风格不尽相同，但由于事先作了通盘考虑，每季的24集看起来一气呵成。

　　然而精明的制作公司，在以故事吸引观众的同时，自然就不会再选择昂贵的当红明星来赚得眼球。美剧的演员多来自百老汇的音乐剧演员，或者是一些不怎么出名的影视剧演员，这些演员的演技和外形其实也并不比那些当红明星逊色。因此，相反的，美剧却捧红了不少家喻户晓的明星。这些被电视剧捧红的明星，也在走红之后迅速就转向电影圈发展，因为在美国，电视演员的片酬并不高。

　　即便如此，美剧的制作成本却是日韩电视剧和国产电视剧所无法比拟的。ABC电视台的《迷失》曾创下单集500万美元的制作费纪录，而HBO的历史题材剧《罗马》，光是第一季12集的制作成本也已经是1亿美元。